Коко шанель - история успеха и биография.

Косметологические процедуры

Законодательница моды Коко Шанель, женщина маленького роста, обладавшая всемирной известностью и противоречивой репутацией, была в числе любимейших друзей Дали. Приезжая в Париж, Дали и Гала часто ужинали у нее в квартире в Первом округе, в двух шагах от отеля "Ритц". Они ужинали у нее и в вечер накануне ее смерти.

Не говорите Гале, - сказал мне Дали, когда мы заказывали цветы, чтобы пойти с ними в церковь.

Я подумал, что наверняка Гала уже успела узнать эту шокирующую новость.

Смерть Коко Шанель была у всех на устах. Вокруг нее всегда ходило множество слухов. Коко подозревали в сотрудничестве с фашистами во время войны, и всем хотелось знать, пришлет ли правительство своего представителя; интересовало обывателей и то, сколько людей придет на церемонию, сколько среди них будет тех, кого она одевала.

В день похорон вокруг церкви Мадлен суетились журналисты. Мы с Дали пришли первыми.

Дали тут же начал поучать меня, как будто был Папой Римским и экспертом в похоронных делах. Я же не сомневался, что это были первые похороны в его жизни.

Всегда лучше садиться на последний ряд, - сказал он, когда мы вошли в пустую церковь. - Рядом с дверью. На тот случай, если захочется уйти.

Дали, - предупредил я его, - надеюсь, вы не собираетесь покинуть церемонию в самом начале? На улице около церкви сотни фотографов, и если вы выбежите во время церемонии, это окажется во всех газетах.

Конечно, я не собираюсь уходить сразу же, - сказал он. - Но всегда лучше сидеть рядом с дверью.

Церковь начала постепенно заполняться людьми, одетыми в траур, и где-то через час огромные деревянные двери со скрипом распахнулись. Внесли гроб. По обычаю, принятому в католической церкви, его поставили прямо у входа, и священник, спустившись с алтаря, направился в нашу сторону.

Дали внезапно стал белым как полотно. Он в ужасе разглядывал гроб, оказавшийся совсем рядом с ним.

Здесь, около двери, страшно дует, - сказал он и схватил меня за руку. - Нужно пересесть вперед!

Вызвав всеобщее смятение, Дали стрелой пронесся мимо священника, совершавшего обряд, и устремился в противоположную часть церкви, к первому ряду, где сидели члены семьи Коко. Мы вынудили их потесниться, чтобы освободить нам места.

Дали явно почувствовал облегчение, но через десять минут гроб снова переместили. На этот раз он оказался перед алтарем и снова в тридцати сантиметрах от нас.

Художник задрожал от ужаса.

В первом ряду слишком жарко из-за свечей, - шепнул он. - Нам лучше перебраться назад!

Мы просочились мимо гроба и засеменили по длинному проходу в сторону двери, рядом с которой и разместились на прежних местах.

Оставшуюся часть службы Дали просидел с довольно мрачным видом. Многие из присутствующих периодически оборачивались в нашу сторону, видимо интересуясь, не собираемся ли мы снова пересаживаться.

4 выбрали

Он родился ровно 112 лет назад и утверждал, что помнит себя буквально с момента зачатия. Он всю свою жизнь пребывал в уверенности, что его миссия на этой Земле - спасти искусство. У него было совершенно свое - особенное представление о любви, и ему посчастливилось встретить на своем пути женщин, которые понимали и принимали его мировоззрение...

Они... Их было трое в его жизни - три Музы, которые сделали его жизнь еще более наполненной и удивительной. И которым удалось узнать, какой он на самом деле - автор "Лица войны", "Жирафов в огне", "Галатеи со сферами", "Постоянства памяти" и многих других произведений живописи и литературы...

Он...

Сальвадор Доме́нек Фелип Жасинт Дали и Доме́нек родился 11 мая 1904 года в каталонском городке Фигерас ровно через 9 месяцев после того, как трагически ушел из жизни его старший брат еще будучи в совершенно нежном в возрасте. И имя которому было также - Сальвадор.

Для четы Дали - зажиточного нотариуса и его жены - смерть первенца была большим горем. И чтобы хоть как-то унять душевные раны, семья отправилась в живописнейшее место, вернувшись откуда Филипа поняла, что беременна снова.

Появление сына воспринялось как чудо, и мальчик получил такое же имя - Сальвадор, что в переводе с испанского означает "спаситель". Над здоровьем мальчика тряслись и поэтому потакали практически во всем. Кроме того, Филипа часто водила сына на могилу его старшего брата.

Видимо, уже тогда юный гений сделал для себя вывод, что он - реинкарнация своего старшего брата... Только в улучшенном его виде. И все свое детство провел в статусе "выдающегося" ребенка. А если смотреть со стороны, то он изрядно попортил крови своим родителям, устраивая совершенно безобразные истерики и скандалы, сопровождаемые разного рода шалостями и выходками. Младшая сестра Ана-Мария не раз впоследствии вспоминала, как Сальвадор обливался слезами, бросался на пол и бился в истерике, переходя на ультразвук, и все это ради порой совершенно безумных желаний - например, ради флага со флагштока на Ратуше или леденца из закрытой кондитерской.

При этом у мальчика проявлялось огромное количество фобий и комплексов. Казалось, ему никогда не удастся завести друзей, но жажда внимания пересилила все страхи. Более того, нашла "компромисс" в творчестве...

Что его вдохновляло? Все. Природа, сны, проигрыш в карты, люди, друзья, Женщины... С прекрасным полом у гения были весьма сложные отношения. Но в них он находил своих главных Муз...

Елена Ивановна Дьяконова родилась 26 августа в г. Казани тогда еще в Российской импарии. Овдовев, ее мать повторно вышла замуж за адвоката, с которым позже переедет на постоянное место жительства в Москву.

Здесь она учится в одной гимназии с сестрами и Анастасией , но в 16 лет отчим отправил ее в Швейцарию - на лечение туберкулеза в санаторий.

Здесь - в городке Клавадель - состоялась ее встреча с сыном известного торговца недвижимостью Полем Элюаром. Результатом этого курортного романа стало заключение законного брака между молодыми людьми в 1917 году. Именно благодаря Полю Елена превратилась в Музу по имени Гала и родила ему дочь Сесиль.

Вращаясь в богемных кругах, пара не раз оказывалась в центре внимания, благодаря своим выходкам и образу жизни. Гала была настоящей Музой, вдохновлявшей не только своего супруга на создание удивительных романтических стихов, но и его друзей-живописцев, среди которых однажды оказался и Дали...

Это был гром среди ясного неба. Причем для обоих. Гала стала второй женщиной, которая появлялась на его полотнах (первой была родная сестра Дали - Ана-Мария), снискав при этом славу его злого гения. Хотя именно благодаря ее стараниям Дали оказался среди художников-миллионеров и оставался им до конца своих дней. Наверное, сейчас нет области, где не засветился бы бренд Salvador Dali - реклама, театр (вместе с они создавали костюмы для балета "Вакханалия", к которому Дали еще написал и либретто), парфюмерия, кино, мультипликация, литература...

Аманда Лир

Удивительная персона, телеведущая, певица, культовая личность своего времени. Она - настоящий качественный продукт пиара, руку к которому приложили ярчайшие личности: и Он - сам Сальвадор Дали.

Невероятный низкий голос, который легко можно было спутать с мужчиной, что, собственно, и стало причиной слухов о том, что Аманда - транссексуал. Они оба - И Дали, и Аманда - любили провокационные выходки, поэтому всячески подыгрывали "желтой прессе", объясняя, что псевдоним певицы - игра слов французской фразы "Любовница Дали" (L"Amant Dali), а любимой шуткой Дали была: "Какая роскошная женщина!... А ведь она - мужик! "

И все же... Аманда Тапп родилась 18 ноября 1946 года в Гонконге. В ней смешался коктейль из французской и китайской крови. В середине 1960-х на одном из приемов судьба свела ее с Сальвадором Дали, который по достоинству оценил ее необычность и сделал своей Музой. Она позировала ему и участвовала во всех его розыгрышах (а Гала тем временем - возможно, впервые в жзни - воспринимала Аманду как серьезную соперницу). Дали же обучал ее живописи и придумывал все новые и новые шалости.

Нанита Калашникофф

Мария Фернанда родилась на Пуэрто дель Соль рядом с Королевской Академией Сан-Фернандо (Мадрод, Испания). Отец хотел назвать дочку Амбариной из-за цвета волос и белоснежной кожи. Но церковь дала четко понять, что это невозможно. Нанита (уменьшительное от Фернанда) была дочерью знаменитого в начале ХХ века эротического романиста Хосе Мариа Карретеро, издававшегося под псевдонимом Эль Кабальеро Аудас. Этими книжками юный Дали зачитывался в подростковом возрасте, и тот факт, что на благотворительном балу Никерброкеров в Нью-Йорке покорившая его одним своим видом блондинка в роскошном красном платье - дочь его любимого писателя, потрясло художника до глубины души.

К моменту знаменательной встречи, Нанита была уже "глубоко замужем" за ювелиром Михаилом Калашниковым и матерью троих дочерей. Дали показался ей забавным чудаком, но дальнейшие их встречи показали, что у них много общего.

И снова Гала заподозрила, что Дали готов ее оставить. Но... Нинита и Сальвадор просто с удовольствием проводили время, поскольку понимали друг друга с полуслова. Они распевали любимые арии, гуляли, болтали обо всем на свете. Нанита позировала Дали, а ее муж воспринимал их дружбу как милую шалость.

Нанита стала для Дали настоящей отдушиной, настоящим другом, которая оставалась с ним до самого конца и которую он звал просто "Король"...

Леокадия Коршунова , сайт

Фото: art-dali.com, maxpark.com, pinterest.com, elcultural.com

Смертельные игры Коко Шанель

Деяния Коко Шанель хорошо известны. По крайней мере, все слышали ее имя. В двух словах: она облегчила женщинам жизнь, избавив их от лишней одежды и тем самым позволив ощутить себя такими же живыми, подвижными и свободными, как мужчины. Она сделала модной короткую женскую стрижку и придумала «шляпку-колокольчик». Она выпустила первые в мире искусственные духи…

Ее главное творение - «маленькое черное платье». Придумав его, она мгновенно отменила тугие корсеты, пышные юбки, рюшечки и навороченные прически - в общем, все то, что сковывало женщину.

Коко создала совсем другую моду, совершенно новый стиль...

Этот стиль был ответом на запрос времени и моментально стал символом элегантности. Сумочка на тонком ремешке, женская матроска, женские брюки и клетчатые юбки... Простые формы, четкие линии, которые подчеркивают достоинства и скрадывают недостатки фигуры… Многое из того, что сегодня стало для женщин повседневностью, было придумано и создано Коко Шанель.

Творения Коко известны, но… не все знают о ней что-либо достоверное.

Жизнь ее была последовательным и часто вполне осознанным растворение в фантазиях. Настойчивым отрицанием реалий собственной (и не только собственной) жизни ради перехода в мир, который казался ей идеальным и совершенным. Она шла путем самоотрицания, и этот путь неизменно приводил ее к самоутверждению. Это была дорога к вечности - через смерть.

Слово Сальвадору Дали: «Коко Шанель говорила мне: «Человек легенда обречен растворить себя в мифе - и тем самым укрепить миф». Сама она так и поступила. Выдумала себе все - семью, биографию, дату рождения и даже имя».

Еще ребенком Габриель Шанель стала проявлять независимость, своенравность и некоторые странности. К примеру, очень любила проводить время на кладбище. Там она искала друзей: выбрала две могилы и стала ухаживать за ними и общаться с похороненными в ней людьми. А потом похоронила на этом кладбище своих старых кукол и закопала подарки отца - самое дорогое, что у нее было. Так шести-семилетняя Габриель создавала свой собственный мир, свое царство, свою реальность, в которой она была королевой. Это детское заигрывание со смертью, с небытием как с онтологической категорией, не отрицающей бытие, а формирующей его, не раз еще аукнется в ее жизни.

Она с детства выдумывала себе другую биографию. Например, утверждала, что родилась в 1893, в Оверни, хотя сохранились документальные свидетельства, что произошло это на 10 лет раньше в городке Сомюре…

Семья была бедная - отец, жизнелюбивый гуляка-коммивояжер, все пропивал, мать, чахоточная домохозяйки, все ему прощала и в возрасте 33 лет умерла. В 1895 году Габриель и двух ее сестер отправили в сиротский приют (отцу было не до них). В приюте Габриель продолжала создавать свой мир. Она все надеялась, что отец ее заберет и говорила об этом с другими девочками. А когда те пытались иронизировать, намекая на то, что он даже никогда ее не навещает, Габриель объясняла, что у него просто нет времени. И рассказывала историю о том, что ее отец владеет огромными виноградниками и живет в Нью Йорке, куда экспортирует вино. Понятное дело, он слишком занят, чтобы приехать в эту жалкую деревушку…

Результат этих фантазий таков: мы очень мало знаем о ранних годах Коко Шанель. Недавно вышедший на экраны художественный фильм об этом периоде ее жизни - очередному тому подтверждение. Фильм называется «Коко до Шанель» (Coco avant Chanel). В роли Коко - Одри Тоту, хорошо знакомая публике по главной роли в фильме «Амели». Сюжет вертится вокруг событий юности Габриель Шанель. Вот что говорит по этому поводу Одри Тоту: «Нам сложно узнать что-либо достоверное о ее молодости. Она была большой обманщицей и не хотела, чтобы люди знали что-либо о ее ранних годах». Итог - полная свобода для фантазии сценариста, режиссера и съемочной группы. Фантазии и после смерти окутывают Коко…

Выйдя из приюта и монастырского института Богоматери (где она воспитывалась после приюта и откуда, возможно, происходит ее стремление к строгости и простоте в одежде), она стала работать в швейном магазине в городе Мулен, а свободное время проводила в заведении под названием «Ротонда». Мулен был гарнизонным городом. Там жили офицеры. Многие из них были знатными и богатыми. Кафешантан (то есть кафе с эстрадой) «Ротонда» было излюбленным местом их сходок. Габриель стала любимицей офицеров - их привлекала ее харизма и необыкновенная внешность: заплетенная вокруг головы тугая черная коса и странно горящие глаза. Она была не похожа на других, она создавала свой собственный мир, и в этом была ее сила.

Как-то раз в «Ротонде» Габриель выпила шампанского и вдруг решила, что ее будущее - стать знаменитой певицей. Она и до того любила петь - в институтском хоре, но на эстраде никогда не выступала. Офицеры идею поддержали и тут же договорились с директором «Ротонды» о концертах. Фантазия ворвалась в жизнь, и Габриель, краснея и запинаясь, действительно стала выступать. Многим это понравилось. Особенным успехом у офицеров пользовались песни «Ko Ko Ri Ko» и «Qui qua vu Coco». Ее часто вызывали на бис, скандируя: «Ко-ко! Ко-ко!» Так это имя за ней и закрепилось (хотя позднее она признавалась, что ей оно не очень-то нравится).
Среди офицеров-поклонников Коко был человек по имени Этьен Бальзан. Он стал ее первым богатым покровителем. А вторым - стал его друг, английский промышленник Артур Капель по прозвищу Бой. Это была абсолютная любовь. Любовь до гроба, как выяснилось (он погибнет в автокатастрофе в 1919 году и оставит ей, - уже, правда, в этом совсем не нуждавшейся, - 40 000 франков).

Бой помог Коко открыть первый магазин в Париже, на рю Камбон (уже очень скоро название этой улицы прочно стало ассоциироваться с именем Chanel). Через пару лет Коко вернет Бою все деньги, которые он вложил в ее бизнес. Несколько раздосадованный эти жестом, он скажет ей: «Я считал, что дал тебе игрушку, а оказалось, что подарил тебе свободу…»

Как ей удалось достичь успеха столь быстро? А у нее просто не было другого выхода. Решительно восставать против всего, что бытовало в моде той эпохи, ее заставляло не что иное, как собственное тело. Худощавое и никак не вписывавшееся в общепринятые каноны того времени. К этому телу просто физически не подходило что-либо дорогое и пышное, и она поэтому презирала шикарные ткани и тянулась к дешевому трикотажу. И это снова были «игры со смертью». Ведь появиться на каком-нибудь светском рауте в трикотаже было равносильно тому, чтобы придти туда и вовсе без одежды.

Те же игры с небытием мерцали и в практике переноса в мир высокой моды элементов обихода конюхов - вязаное полотно, пуловеры, брюки галифе. И все это во имя новой женственности… Главное ее кредо - одежда должна быть незаметной: «Если вас поразила красотой какая-нибудь женщина, но вы не можете вспомнить, во что она была одета, - значит, она была одета идеально».

В 1919 году Коко Шанель была уже знаменита на весь мир. От клиентов не было отбоя, все хотели носить ее фланелевые блейзеры, юбки свободного покроя, длинные свитера из джерси, матроски и костюм «юбка-жакет». В журнале Harpers Bazaar писали: «Женщина, у которой в гардеробе нет хотя бы одной вещи от Шанель, безнадежно отстала от моды». Сама Коко - коротко стриглась, носила маленькие шляпки и темные очки.

После смерти Боя она затворилась на своей вилле «Миланез», приказала убрать в черное стены и потолки спальни. Черными должны стали занавески, простыни, покрывала… «Эта смерть стала для меня тягчайшим ударом. Со смертью Кэпела я потеряла все», - признавалась она. А в другом интервью того времени говорила: «Женщина не может быть счастлива, если она нелюбима. Ведь ей нужно только это. Женщина, которую не любят, - это ноль и ничего больше. Уж поверьте мне: молодая она или старая, мать, любовница… Женщина, которую не любят, - погибшая женщина. Она может спокойно умирать, это уже не важно».

Из депрессии ей помогли выйти русские. Она познакомилась с Дягилевым и Стравинским, стала оказывать им финансовую поддержку (например, выдала Дягилеву 300 тысяч франков на постановку «Весны священной», а через 10 лет проводила бессонные ночи у его постели, когда он умирал в Венеции, и потом выдала деньги на его похороны).

Вскоре общение с русской диаспорой вывело Коко на великого князя Дмитрия, внука Александра II и кузена Николая II. Человека, дважды чудом избежавшего смерти (первый раз, когда бежал из России в 1917-м, опасаясь возмездия императрицы за участие в убийстве Распутина; второй раз - потому что был не в России во время Великой Октябрьской революции). Коко Шанель влюбилась и взяла молодого князя на содержание…

Это Дмитрий познакомил ее с парфюмером Эрнестом Бо, отец которого в свое время работал на императорскую фамилию. Бо носился с идеей создания первого искусственного аромата, и эта идея очень понравилась Коко, которая считала что все эти натуральные цветочные запахи - сплошное притворство и подделка. Духи для женщины должны пахнуть, как женщина, сказала она, и решилась на очередной эксперимент: ни один Модный Дом тогда еще не имел своего собственного аромата…

На фотографиях тех лет Коко Шанель выглядит, как певица Земфира: самодостаточная и самоуверенная, немного грубоватая и, разумеется, стильная.
Когда ей было 50, у нее появился очередной любовник, чуть было не ставший ее мужем. Испанский художник Поль Ириб. В 1935 году Поль Ириб неудачно упал на теннисном корте и немедленно умер.

Коко продолжала свои игры со смертью… И во время войны начался новый раунд. Она оставляет мир моды и закрывает свои магазины.

Франция оккупирована фашистами. А у Коко Шанель - роман с немецким дипломатом. Дипломат знакомит ее с одним из лидеров Третьего рейха Вальтером Шелленбергом. Шанель начинает работать на фашистов (говорят, тут сыграла свою роль любовная связь и с самим Шелленбергом). Фашисты пытаются использовать ее как посредницу в переговорах о мире с Черчиллем, с которым она дружила. После освобождения Франции ей приходится покинуть страну, чтобы не поплатиться за свои связи с немцами.

…В 1954 году в возрасте 70 лет Коко Шанель вернется. Показ ее новой коллекции будет принят с явным неодобрением: по мнению критиков, она не показала ничего нового… Все те же строгие простые костюмы. Но это был не самоповтор, это была вечность. Вечная элегантность. И чтобы понять это, французам не потребовалось слишком много времени. Коко стала национальным достоянием Франции. А потом и всего мира. Когда журнал TIME записал ее в 100 самых влиятельных людей ХХ века, Коко Шанель оказалась единственным представителем мира моды в этом списке.

Габриэль Коко Шанель умерла 10 января 1971 года в возрасте 88 лет в парижском отеле Ritz, который стоит как раз напротив ее первого - а к тому времени уже культового и известного всему миру - бутика. На рю Камбон. «Вот так нас и оставляют подыхать» - были ее последние слова.

Статья была опубликована в

Она придумала застёжку-молнию, превратила привычное дефиле в яркое шоу, предложила носить вечерние платья с бижутерией, открыла первый в мире бутик, создала первую коллекцию вязанных свитеров для женщин и подарила дамам раздельный купальник. «Эльза умеет заходить слишком далеко», - говорили современники о Эльзе Скиапарелли, а Сальвадор Дали просто боготворил её. У них не было любовного романа. У них было нечто большее. Эта пара сумасшедших превратила свои мечты, кошмары, желания и чувства в цвета, формы и ткани, которые покорили весь мир.

Творчество Эльзы Скиапарелли не только сделало ее образцом моды и стиля, но и привело к появлению у нее злейшего врага - Коко Шанель. До сих пор ходит слух, что Коко как-то на вечеринке в кафе специально столкнула со столика на Эльзу свечу, чтобы поджечь ее платье. После этого Скиапарелли, модельер из Италии и выходец из аристократической семьи, объявила негласную войну создательнице аромата Chanel Nº5.

Вскоре она стала знаменитостью, с которой все хотели встретиться, модельером и дизайнером, с которой многие хотели сотрудничать. А кто-то и вовсе влюбился в безумие Эльзы, и это был знаменитый Сальвадор Дали.

История вражды Эльзы и Коко, законодательниц женской моды в 20-х и 30-х годах, стала одним из самых интересных конфликтов в истории. В этой войне талантов люди не только узнали, на что женщины готовы из-за ненависти. Впрочем, они были похожи. Эти женщины испытали множество горя, но не сдались во имя своей страсти к моде.

Их различные стили (одна предпочитала розовое и сюрреализм, а другая - черное и классику) также привели к тому, что к ним потянулись, как мотыльки на огонь, различные художники и дизайнеры. Не стал исключением и Дали, который просто не пройти мимо «шокирующего розового цвета», используемого Скиапарелли почти во всех своих проектах, и тем более не мог игнорировать ее символическое безумие.

Сальвадор Дали - человек, который сделал сюрреализм утопией, буквально влюбился в воображение Скиапарелли и стал одержим ее амбициями. До этого жизнь дизайнера особо не ладилась. Аристократическая семья чуралась Эльзы из-за ее причудливого внешнего вида и одиночества, которое всегда сопровождало ее. Эльза рано вышла замуж в поисках хоть кого-то близкого, но вскоре она почувствовала, что совершила худшую ошибку в своей жизни.

Брак распался, и девушка осталась в Париже с маленькой дочерью на руках и без копейки в кармане. Учитывая все эти несчастья, Дали и Эльза (когда они начали сотрудничать) почувствовали что-то общее: во-первых, они были против всего мира. Также оба воображали, создавали и материализовали произведения искусства, о которых до них никто не мог даже подумать. Эта пара сумасшедших людей превратила свои мечты, кошмары, желания и чувства в цвета, формы и текстуры, которые покорили весь мир.

Хотя у Скиапарелли и Дали никогда не связывало ничего больше, чем дружба, каталонский художник считал модельера одним из источников своего вдохновения. Гала, возлюбленная и муза Сальвадора, носила шляпу в форме туфли, которую создала Эльза, потому что сюрреалист однажды сказал ей, что предпочитает спать с ботинком на голове. Дали вдохновил Скиапарелли на создание духов «Shocking», а если быть точнее, то посоветовал ей сделать флакон в форме манекена. Эльза, в свою очередь, вдохновила гения-сюрреалиста создать картину «Женщина с головой из роз» (1935).

Об этом видении женщины с цветущей головой художнику рассказала как раз Эльза, которой как-то приснилось, что из ушей и ноздрей начал расти букет цветов, и мать перестала «считать ее уродливой». Эксцентричные истории были основой дружбы между Дали и Скиапарелли. Вместе они стали центром внимания художественного мира, а также высшего общества, стремящегося найти новое развлечение, которым можно восхищаться.

В то время модные показы, вдохновленные энтомофобским (фобия насекомых) сюрреализмом, и картины, основанные на жизни инновационного художника, почти полностью выжили из мира моды таких личностей, как «Шляпка» (это прозвище Эльза дала Коко Шанель).

Платье, вдохновленное картиной с омаром Сальвадора Дали, на котором модельер изобразила натюрморт из омара и петрушки, стало вершиной успеха этой пары. Когда герцогиня Виндзорская Уоллис Симпсон, которая была уважаемым клиентом Шанель, заказала себе такой наряд, зависть и конкуренция между двумя дизайнерами обострилась до предела.

Что интересно, примерно тогда вызывающий, остроумный и эротический характер картин Дали подвергся критике. Однако именно успех «Женщины с головой из роз», написанной со слов Эльзы, восстановил репутацию художника. В это время журнал Time опубликовал на обложке фото Скиапарелли как лучшего дизайнера.

Однако война и трудные времена для европейцев привели к тому, что эпатажная мода Скиапарелли стала не актуальной, и это позволило снова взобраться на «трон» Коко Шанель, с ее любовью к черному цвету, элегантности и строгости, которые сильно отличались от сюрреализма и буйства красок Скиапарелли. С сюрреализмом Дали этого не произошло, и он по сей день он является человеком, которого все узнают и помнят.

К сожалению, многие проекты Эльзы, вдохновленные картинами Сальвадора, были забыты. В мире моды начала доминировать Коко Шанель, с ее «маленьким черным платьем» и исключительными духами Chanel Nº5. Духи-скульптуры и духи-манекены, созданные Скиапарелли, были забыты, а творческий процесс и смелые эксперименты уступили место классике.

Женщина, которая и вдохновляла Дали своим безумием и амбициями, на самом деле не была ни его любовницей, ни художником-сюрреалистом. Она была модельером, которая решила, что розовые одежды, расшитые блестками и украшения, вдохновленные насекомыми, являются окончательным выражением стиля.

Специально для поклонников творчества великого сюрреалиста .

По материалам: culturacolectiva.com

Когда мечты и желания претворяются в реальность.

Шляпки от Скиапарелли.

Черпая вдохновение в творчестве друг друга.

Ювелирные изделия Эльзы Скиапарелли, вдохновленные насекомыми.

Ох, уж этот Дали.

Тот самый омар.

Великая парочка.