Даниэль Лавуа (Daniel Lavoie). Биография

Волосы

Поворотным пунктом в жизни Даниэля Лавуа стал альбом "Голубая Нирвана" ("Nirvana blue"), вышедший в 1979 году. Этот альбом делает певца широко известным не только в Квебеке, но и в Европе. Рецензии гласили: "Нирвана" - это пример совершенства и софистической игры слов и нот. Никакой эффект - не прост. Ни одно слово - не лишнее. Ему удается заставить вас выйти из самих себя. Это подвиг, который удается очень редким артистам.". Результат - три недели выступлений в театре Мон-Пти Монпарнас в Париже.

Даниэль Лавуа (настоящее имя - Жеральд) родился 17 марта 1949 года в селении Дюнреа (240 км на юго-запад от Виннипега, провинция Манитоба) в семье коммерсанта. Мать Даниэля - страстная поклонница классической музыки, открыла сыну мир оперного пения, когда тому было всего три года. С раннего детства Даниэль стал учиться игре на фортепиано у монахинь в своей деревне. Несмотря то, что мать поощряла его увлечение музыкой, она лелеяла мечту видеть своего сына священником. Забегая вперед, скажем, что священником Даниэль стал - на сцене. В жизни же он получил традиционное для Канады образование в колледже иезуитов в Сан-Бонифасе, культурном центре франкофонной Канады.

Даниэлю было 18 лет, когда он узнал, что Радио-Канада и передача "Молодость обязывает" проводит в Манитобе конкурс песни. Так случилось, что в номинации "автор-исполнитель" никто не был представлен; Даниэль сказал себе: "Сейчас или никогда". Он написал свою первую песню и на следующий день стал победителем конкурса.

Мечты стать мессионером или врачом, которые занимали его мысли раньше, остались позади. Даниэль выбрал свой путь и обратился к популярной музыке. Можно было бы подумать, что это произошло в одночастье, но это не так. Он продолжал свою учебу в университете, а после заниятий шел к друзьям, чтобы вместе заниматься музыкой. Даниэль вспоминал об этом времени так: "У меня было много амбиций, и ничто не казалось мне слишком прекрасным". Наконец во время сдачи последних экзаменов он узнал, что его друзья организовали свою группу и отправляются в турне по Квебеку. Он бросил все, чтобы уехать с ними.

Весь 1970 год труппа "Dieu de l"amour vous aime" ("Бог любви вас любит") колесит по Квебеку. Это было турне без будущего, но, когда друзья вернулись в Манитобу, Даниэль решил продолжить заниматься музыкой. Он путешествует по миру, играет в барах и кафе, пишет песни. В 1975 году выходит его первый альбом "A court term". Альбом не имел коммерческого успеха, но одна из песен этого альбома - "J"ai quitte mon ile" ("Я покинул мой остров") - спустя десять лет стала хитом в Бразилии, Португалии, Греции.

В 1976 году, после не самого удачного турне по Квебеку, Даниэль устроился в Босе. Он жил в заброшенной школе - косил траву, рубил деревья и торговал лесом, но все это время помнил о музыке. Своим друзьям он писал:"Я спокойно работаю над новым альбомом. Я наслаждаюсь течением дней и самой жизни". Имненно здесь он сочинил песню "Колыбельная для льва" ("Berceuse pour un lion"). Диск с одноименным названием позволил ему в 1977 году наконец выйти из тени. Даниэля Лавуа открыла для себя критика, хвалебные статьи заполнили прессу, его песни не сходили с радиодорожек. Особой популярностью пользовались "Dans l"temps des animaux" ,"La verite sur la verite", "Berceuse pour un lion". Новое турне и триумф в Квебеке.

Поворотным пунктом в жизни Даниэля стал альбом "Голубая Нирвана" ("Nirvana blue"), вышедший в 1979 году. Этот альбом делает певца широко известным не только в Квебеке, но и в Европе. Рецензии гласили: "Нирвана" - это пример совершенства и софистической игры слов и нот. Никакой эффект - не прост. Ни одно слово - не лишнее. Ему удается заставить вас выйти из самих себя. Это подвиг, который удается очень редким артистам.". Результат - три недели выступлений в театре Мон-Пти Монпарнас в Париже.

В 1980 году певец выпустил новый диск "Cravings", который состоит только из песен, написанных на английском языке. На своих выступлениях на вопрос о языке Лавуа отвечал: "Сначала я писал по-французски, но однажды, услышав американские фолк-песни, я изменил язык и стиль текстов. Наконец, когда я вернулся в Квебек, я понял, что если я хочу жить здесь - я должен снова научиться писать по-французски. На это у меня ушло около двух лет. По-английски слова текут естественно, по-французски приходится обращаться совсем к другим процессам. Это было тяжело, но необходимо. Язык - не имеет значения. То, что действительно важно - так это отношения, которые возникают между словами." За два последующих года певец выпустил два новых альбома: "Aigre doux, how are you?" и "Tension attention". О последнем альбоме писали: "Эти песни говорят как о мечтах, так и о реальности. Лавуа составляет одновременно и необычную и болезненную картину современной реальности.". В октябре 1982 года на гала-концерте ADISQ Даниэль выиграл три наиболее желанные награды: в номинации "Песня года" - "Tension attention", в номинациях "Диск года" и "Мужской исполнитель".

В 1984 году - новый альбом "Отель мечтаний" и новые представления в Квебеке, Монреале, Париже, Лионе, Тулузе. Нежный голос, блюзовые интонации, пианино, чувственный и разочарованный язык его произведений наиболее полно соответствовали новой музыкальным вкусам Квебека.

1985 год. "Они любят друг друга" ("Ils s"aiment"). Новая песня и новые награды. FELIX - как наиболее представленному на франкофонном рынке артисту, VICTOIRE - за лучший франкофонный альбом года "Tension attention". И снова FELIX и снова VICTOIRE за новый альбом "Вид на море" ("Vue sur la mer"). Еще одна победа: Лайза Минелли приглашает Даниэля для участия в телепрограмме "LIZA", где он исполняет две новые песни - "Никогда не бывал в Нью-Йорке" ("Never been to New York") и "Кого ты любишь" ("Whom do you love") из нового альбома "Tips". В течение трех недель Лавуа выступает в зале Олимпия в Париже, позднее на рынке появляется видеокассета с этим выступлением (1988, VHF, 62 min.).

В сентябре этого же года он принял участие в проекте "Права человека сегодня" в поддержку международной амнистии, в котором кроме него участвовали Стинг, Ривар, Габриэль, Спрингстин, а также участвовал в благотворительном концерте в пользу голодающих в Эфиопии. Там он исполнил песню "Глаза голода" ("Les Yeux de la faim"). Даниель Лавуа принимал активное участие в деятельности FCAF - канадской организации по борьбе с безграмотностью, а также стал учредителем фонда по изучению и лечению подросткового диабета.

В мае 1990 года его новый альбом "Long courrier" оказался на первых строках рейтингов. И опять FELIX за лучший альбом в стиле поп-рок - его. Как дар почитателей в честь певца в Монреале был представлен спектакль - "Праздник Даниэля Лавуа" ("La fete a Daniel Lavoie").

В 1991 году состоялся дебют Даниэля Лавуа в кино. Он снялся в фильме Жана-Пьера Лефевра "Забавное путешествие ангела" и написал к этому фильму музыку и стихи. Второй его актерской работой стала роль в рок-опере Люка Пламондона и Катрин Лара "Санд и романтики" ("Sand et les romantiques"), где он исполнил роль художника Эжена Делакруа.

В 1992 году вышел альбом "Здесь, в сердце" ("Here in the heart"), который был хорошо принят англоязычной Канадой и открыл Лавуа американский рынок. В 1994 году в Лос-Анжелесе он записывает альбом "Женщина - мужчине" ("Woman to mаn").

С 1995 года Даниэль Лавуа начал тесно сотрудничать с канадским звукозаписывающим лейблом Gestion son image. В это время вышел его новый французский альбом "Здесь" ("Ici") и, наконец, в 1997 году неугомонный романтик ворвался в мир детства со своим альбомом "Le Bebe dragon 1" и "Le Bebe dragon 2". И вновь FELIX за лучший альбом для детей.

1998 год был для Даниэля непростым. Певец устроился в Париже и семь месяцев работал над ролью Фролло в мюзикле Люка Пламондона и Риккардо Коччианте "Notre-Dame de Paris". После 15 выпущенных альбомов и миллионов проданных дисков, вполне естественным выглядело предложение Пламондона участвовать в музыкальной адаптации романа Виктора Гюго. "Я сразу же сказал себе, что это будет здорово,- вспоминал Лавуа, - у меня было одно желание сделать что-то другое, бросить новый вызов. Но, конечно же, вообразить такой успех...". Первоначально он хотел играть священника злым, что совсем не соответсвовало его собственному характеру. Но любой актер скажет вам, что играть зло - мало радости. Постепенно, спустя какое-то время его отношение изменилось: "В конце концов это не так забавно, как я ожидал. Это очень изматывало меня, потому что это тяжелая ноша. Я не знал, что роль может поглотить вас и актер становится инструментом своего персонажа." Что бы этого избегнуть, он очень много размышлял над своими отношениями с Фролло, пока, наконец, последний не стал его собственным творением: "Это патетично и драматично. Он (Фролло) воспитал Квазимодо, дал ему свою любовь, а значит в нем не только зло. Просто-напросто он не смог контролировать страсть к Эсмеральде, которая его и губит."

После триумфа во Франции, мюзикл "Собор Парижской Богоматери" был поставлен и в Англии, где Даниэль Лавуа также некоторое время исполнял роль Клода Фролло в основном составе. Именно в Лондоне Коччианте предложил Даниэлю послушать первые музыкальные отрывки будущего мюзикла "Маленький принц", созданного в сотрудничестве с либреттисткой Элизабет Анаи (Elisabeth Anaïs) по одноименной книге Антуана де Сент-Экзюпери. Лавуа была предложена одна из главных ролей - роль Летчика. По собственным словам актера, вначале он и не предполагал, что подобное произведение может быть адаптировано для музыкального театра, однако, ознакомившись с предложенным материалом, он увидел, что песни придали "Маленькому принцу" совершенно "новое измерение".

Даниэль Лавуа исполняет роль Летчика в этом новом спектакле начиная с 1 октября 2002 года. Аудиозапись мюзикла "Маленький принц" поступила в продажу задолго до премьеры, 17 июня 2002 года. Партнером Лавуа в этом спектакле, исполнителем заглавной роли, стал тринадцатилетний Джефф, до этого певший в хоре Лионской Оперы.

Даниэль Лавуа родился 17 марта 1949 года в маленькой (на 175 жителей) деревне Данрей в провинции Манитоба (англофонная часть Канады). Кстати, Лавуа - весьма уважаемая франкофонная фамилия. Дедушка Даниэля в своё время переехал в Манитобу из Квебека, так что корни Даниэля - квебекские, несмотря на то, что в статьях и интервью его до сих пор именуют «франкоманитобцем». Жизнь франкофонов в Манитобе имела свои особенности: по-французски дети говорили только дома, а на улице и в школе им приходилось говорить по-английски. Даниэль с раннего детства владеет этими двумя языками в одинаковой мере.

Надо сказать, что Даниэлем он в то время ещё не был. Родители назвали своего первенца Жеральдом, так что Даниэлем он стал только в 20 лет (ему показалось, что с именем Жеральд не сделаешь международной карьеры). Старший из шести детей (четверо родных и две приёмные индейские девочки), он нянчил братишек и сестрёнок, что не помешало ему рано начать занятия музыкой. Его мать - страстная поклонница классической музыки, и трёхлетний Жеральд пел арии из опер, а в четыре года был усажен за пианино. Музыка была его страстью, он просто обожал её.

Занятия музыкой и участие в трудовых делах взрослых не мешали Жеральду жить обыкновенной мальчишеской жизнью: играть с друзьями и подолгу бегать по просторным полям Манитобы. Этот период своей жизни он называет «невероятно счастливым, в святой воде». Позже именно из манитобских воспоминаний - «Нигде нет такого неба, как в Манитобе!» - родилась невероятно красивая песня «Les jours de plaine» («Дни равнины»).

Музыкальное образование Жеральда продолжилось в иезуитском коллеже города Сен-Бонифаса, куда он поступил в 14 лет. Для франкофона в англофонной стране это был, очевидно, единственный способ сохранять свою культуру и язык. Впрочем, мать страстно хотела сделать из своего первенца священника. Годы, проведённые в коллеже, оставили огромный отпечаток на личности Даниэля. За малейшее неповиновение там били «по пальцам и по голове», и впоследствии у Даниэля возникли очень большие, как он сам это называл, «проблемы с властью», а именно - ему пришлось огромным трудом преодолевать робость и застенчивость. Уже в коллеже он понял, что никогда не будет священником, а позже разочаровался и в официальной религии.

Несмотря на все эти издержки, образование иезуитов традиционно считается очень хорошим, дающим крепкую общекультурную базу; так что Даниэля можно по праву считать образованным человеком.

В коллеже Жеральд продолжал совершенствоваться как пианист и научился играть на гитаре, флейте и саксофоне. Конечно, этими инструментами он владел не так хорошо, как фортепиано. Но лёгкость, с которой он овладевал музыкальными навыками, удивляла даже его самого. «Я брал инструмент и через десять минут уже мог на нём играть!» - с некоторым недоумением говорит он сегодня. В составе любительских групп Жеральд часто выступал на школьных вечерах, его запомнили. Этот скромный, застенчивый, робкий парень почти двухметрового роста, не знающий, куда девать руки и «исследовавший взглядом трещины в тротуаре в надежде провалиться туда», тем не менее очень нравился девушкам. Ещё бы!…

«Сейчас я смотрю свои старые фотографии, - с улыбкой замечает Даниэль, - и говорю себе: глянь-ка, ты был отменно красивым парнишкой в то время!… Но в то время я абсолютно не отдавал себе в этом отчёта, я находил себя весьма обыкновенным, как всякий, кто смотрит в зеркало и видит там себя…»

В 18 лет Жеральд неожиданно для себя выиграл очень престижный конкурс на канадском телевидении «Jeunesse oblige» («Юность обязывает»). Специально для этого конкурса он написал свою первую песню «Осенний ветер», которая очень понравилась его матери. Даниэль вспоминает, что от страха руки его так вспотели, что скользили по клавишам! Жюри конкурса признало, что в номинации «автор-композитор-исполни тель» у юноши нет конкурентов. «Ты должен продолжать, у тебя нет выбора!» - сказали ему.

Тем не менее у Жеральда были и другие интересы. Его очень привлекала медицина - настолько, что он даже работал санитаром в госпитале Сен-Бонифаса во время школьных и студенческих каникул. Семья поощряла это увлечение: для внука крестьянина и сына мелкого торговца стать врачом было бы отличным социальным ростом.

Итак, решение изучать медицину было принято. Жеральд учился в университете и играл в разных группах. Неожиданно на его горизонте появился квебекский продюсер, искавший группу для работы в клубах Квебека и Монреаля. Единственным условием было взять название предыдущей группы. Группа называлась «Бог любви любит вас». Даниэль сегодня признаётся, что до сих пор не может понять, как можно было придумать настолько нелепое название!… Но тогда ребята долго не раздумывали: загрузили инструменты в грузовичок и поехали в Квебек. Началось почти годовое турне. Ребята играли рок-н-ролл каждый день с 9 вечера до 3 утра во всех кабаках третьего и четвёртого пошиба. Это было отличной школой игры, но жить так было тяжело. Один за другим молодые манитобцы побросали всё и подались до дому. Кроме Жеральда Лавуа. Он решил заняться музыкой профессионально.

Для начала Жеральд решил сменить имя. По его рассказу, он ткнул пальцем наугад в телефонный справочник. (Так это было или не так, но имя Даниэль ему очень идёт!…) Затем он отправился, без копейки денег в кармане, в монреальское артистическое агентство. Там ему определили первое амплуа: тапёр в баре. Даниэль играл на рояле в барах Монреаля и иногда пел песни собственного сочинения. На него обратили внимание продюсеры. Были сделаны первые записи, и песня «J’ai quitt mon le» («Я покинул мой остров») прозвучала по радио.

Даниэль не хотел петь, он хотел только сочинять песни для других артистов. Но никто не пожелал петь песни никому не известного манитобца, и Даниэлю пришлось стать певцом. Это решение он называет «самым большим вызовом своей жизни». Пришлось упорно преодолевать страх перед сценой и застенчивость и читать о себе в газетах разные колкости: он, мол, совершенно не умеет держаться на сцене! «Да, не умею! - отвечал на это Даниэль. - Не умею и не желаю вилять бёдрами!»…

В 26 лет у Даниэля вышел первый альбом «A court terme» («На краткий срок»). Это было в 1975 году. Музыка и тексты были написаны им самим, он сам сыграл на всех клавишных. Песни сразу отличало мастерство композитора-мелодиста и аранжировщика. Была на этом альбоме и прелестная инструментальная пьеса, посвящённая годовалому сыну Матьё… Альбом имел локальный успех, песни звучали по радио.

Второй альбом молодого композитора «Berseuse pour un lion» («Колыбельная для льва») вышел в 1977 году. Здесь очень сильно проявились джазовые и кантри мотивы. Впервые Даниэль включил в альбом одну англоязычную композицию (в его планы входила международная карьера). Нельзя сказать, что оба альбома остались незамеченными, но Даниэлю явно хотелось большего.

Первый крупный успех в Канаде принёс Даниэлю третий альбом «Nirvana bleu» («Голубая нирвана»), это было в 1979 году. Даниэль заметно вырос как вокалист (от «старательного» юношеского пения к настоящему мастерству), а его композиторский талант позволил ему создать настоящие хиты, популярные по сей день: «Angeline», «La danse du smatte», «Allume la TV», «Boule qui roule». Очень хороша совершенно джазовая песня «Mes vacances d’t» («Мои летние каникулы») и инструментальная кантри-пьеса «St-Cme expresse» («Сен-Комский экспресс»). Великолепные аранжировки, в которых главную роль играет рояль (извлекать из рояля множество нюансов Даниэль научился очень рано), и простые красивые тексты тоже внесли свою лепту в успех альбома.

(«Smatte» - канадское словцо, означающее что-то вроде «славный малый», «симпатяга». Эту песню Даниэль исполняет на концертах до сих пор. Слово это настолько прилипло к нему, что стало названием его Дома звукозаписи).

Вслед за этим Даниэль записал и выпустил англоязычный альбом «Cravings» (1980) и альбом со странным двуязычным названием «Aigre-doux, how are you» (1981). Событием в мировой музыке ни тот, ни другой альбом не стал. Впрочем, одна песня из альбома «Cravings» - очень красивая баллада «So long» - была замечена слушателями, однако при всём успехе этой песни имя её автора публике не запомнилось.

Затем Даниэль остановился, чтобы осмыслить, что же он делает. Повторяться ему не хотелось, кроме того, он был недоволен своими возможностями поэта-текстовика - ему хотелось более глубоких, интересных текстов. «Песня - это прежде всего текст, - говорит он сегодня, - музыка - это одежда!» К тому же Даниэлю не нравилось, что публика не запомнила его самого - его постоянно путали с другими певцами. И он обратился к специалисту по имиджу. Надо сказать, что в те годы большинство музыкантов выглядели «под Битлов». Даниэль не был исключением: носил длинные волосы, усы и бородку-эспаньолку. Приговор специалиста по имиджу был неумолим: постричься и побриться! И Даниэль сделал это. «Это оказалось не так страшно, как я думал!»

Студия находилась в гараже дома, который Даниэль снимал, и там было очень холодно. Он поднимался в дом только чтобы погреться и перехватить поесть. В один из таких «подъёмов» он включил телевизор и увидел репортаж из Бейрута (в начале 80-х репортажи из Бейрута были в новостях всего мира круглые сутки). На улице разрушенного города рука об руку шли юноша и девушка, почти дети. Это так поразило Даниэля, что он, спустившись в свой гараж, немедленно написал песню «Ils s’aiment» («Они любят друг друга»). Соавтору осталось лишь немного пошлифовать текст.

Альбом «Tension attention» («Берегись напряжения», проще говоря, «Не влезай, убьёт!»:)) вышел в 1983 году и имел оглушительный успех в Канаде. За этот альбом Даниэль Лавуа получил три «Феликса» (высшая национальная музыкальная премия в Канаде): как певец года, за лучший альбом года и за лучшую песню года. Любопытно, что песней года стала не «Ils s’aiment», а другая песня - «Tension attention». Впрочем, на этом альбоме все песни хороши! Отличные тексты, запоминающиеся мелодии, великолепное звучание голоса, электронные аранжировки в стиле «диско», только что вошедшем в моду, многократное наложение - всё на высоте!… Альбом попал во Францию, где традиционно пристально следят за творчеством франкофонов всего мира. Песня «Ils s’aiment» произвела фурор во Франции, а заодно и в Испании, Португалии, Бельгии и Польше. В первый же день было продано 27 000 дисков, а всего - более 2 миллионов. «Это был совершенно дикий период, - вспоминает Даниэль. - Я мотался по маршруту Париж-Монреаль без остановки. Я порядочно устал. Я понял, что это не то, что я люблю в моей профессии!» Бесконечные турне, телепередачи, бешеная популярность и… неожиданно свалившиеся огромные деньги, с которыми Даниэль решительно не знал, что делать. Вдвоём с приятелем они основали Дом звукозаписи, который призван был помогать молодым исполнителям.

Преодолев период некоторой растерянности после столь шквального успеха, Даниэль продолжает работать. В 1986 году выходят сразу два альбома: франкофонный «Vue sur la mer» («Вид на море») и англофонный «Tips». Стремясь как можно дальше отойти от «Tension attention», он много экспериментирует со звуком, придаёт голосу новые, местами «противные»:) интонации, берёт запредельно высокие ноты и т.д. Пожалуй, самые красивые песни на этом альбоме - «Que cherche-t-elle?» («Что она ищет?») - баллада, достойная «So long», просто бьющая слушателя под дых своей последней нотой, взятой на «грудном» звуке; и «Je voudrais voir New-York» («Я хотел бы увидеть Нью-Йорк»). «Только не спрашивайте меня, видел ли я его, этот Нью-Йорк! Видел, и много раз!» - смеётся Даниэль сегодня.

Певец добивается некоторого признания в Англии и США - естественно, не такого бурного, как во Франции. На концертах «Международной Амнистии» он поёт вместе со Стингом и Питером Гэбриэлом.

Тогда же происходит очень важный момент в личной жизни Даниэля. Его женой становится Луиза Дюбюк. 11-летний сын Даниэля Матьё и двухлетняя дочка Луизы Габриэль становятся братом и сестрой. «Медового месяца не было, - вспоминает Луиза. - Первое семейное утро началось с того, что нужно было приготовить завтрак для детей, накормить их и отправить мальчика в школу, а девочку в детский сад».

Вскоре семья поселяется в загородном доме в 50 км от Монреаля. «Я люблю проводить в городе вечера, но просыпаться я должен в деревне!» - говорит Даниэль. Пожалуй, именно желание жить в деревне было первым толчком к развитию дружбы между Даниэлем и Луизой; дружбы, переросшей в сильную и крепкую любовь. Даниэль, не любящий большие города, с удовольствием предаётся разведению цветов и велосипедным прогулкам. «Страсть к садоводству передалась мне от дедушки,» - заявляет он. И добавляет: «Я люблю, когда мои руки выпачканы землёй!»

Кроме садоводства (и, естественно, сочинения музыки!), Даниэль любит читать, играть с детьми, мастерить и готовить. Особенно ему удаётся утка в апельсинах!

В 1987 году проходят триумфальные концерты Даниэля в парижской Олимпии, выходит «живой» альбом «Olymрia-87». Газетные и журнальные заголовки тех лет: «Я не использую свою популярность, чтобы покорять женщин», «Я не веду себя как звезда», «Секретный сад Даниэля Лавуа», и даже: «Голосовые связки из нержавеющей стали»…

В 1989 году у Даниэля с Луизой рождается сын Жозеф. «Мы очень хотели третьего!» - говорит Луиза. Даниэлю же этот «новый» сын, отстоящий от старшего на 14 лет, подарил просто вторую молодость. «Отцовство, как всегда, ему к лицу!» - констатируют газеты.

Жизнь семьи выглядит так. Даниэль встаёт в шесть утра, готовит детям завтрак, будит и кормит их, отправляет в школу. Потом идёт копаться в саду или работать в студии. Даниэль и Луиза очень уважительно относятся друг к другу и очень друг друга ценят.

«Луиза великолепно дополняет меня в тех областях, где я слабоват,» - говорит Даниэль. Луиза же оценивает его так: «Он созидатель. Он встаёт и действует».

Много времени и сил уделяют Даниэль и Луиза социально значимой деятельности. Они вместе работают в Ассоциации по распространению грамотности. В Канаде это большая проблема: многие из приезжающих не умеют читать и писать по-французски. Даниэль рассказывает, что знал крупного антрепренёра, имевшего под началом 400 служащих, который так и не сумел научиться читать и писать, но научился скрывать это. Ассоциацией разработан простой и понятный годичный курс французской грамотности. Луиза написала роман о трудной жизни неграмотных людей.

Другая точка приложения сил Даниэля - Фонд борьбы с детским диабетом. Он очень много работает в Фонде, является его «глашатаем». Его имя постоянно мелькает то среди организаторов велопробега для семей с больными детьми, то на обложке книги о питании детей-диабетиков (пригодилось медицинское образование!).

В 1990 году выходит альбом «Long courrier». Даниэль расширяет амплуа: он снимается в фильме «Fabuleux voyage de l’Ange» («Невероятное путешествие ангела») и поёт в рок-опере ‘‘»Sand et les romantiques»’. Это его первая встреча с знаменитейшим канадским либреттистом и поэтом Люком Пламондоном. Даниэль играет Эжена Делакруа, на которого он, кстати, немножко похож.

В 1991 году выходит сборник «Douce heure» - компиляция из лучших песен разных лет. А в 1992 - англофонный альбом «Here in the heart». Это очень красивый альбом, содержащий настоящие хиты. Он имеет успех в США. Закрепляя успех в англофонном мире, Даниэль в 1994 году выпускает альбом «Woman to man», который на треть повторяет «Here in the heart». Песни с этих альбомов звучат в знаменитейшем американском телесериале «Главный госпиталь». Шоу-бизнес США открыт для него, однако Даниэль отказывается бултыхнуться в этот омут. «Это просто сумасшедший дом!» - заявляет он.

Увлечённый новыми горизонтами, Даниэль совершенно не следит, как расходуются средства его Дома звукозаписи. А между тем, не все такие «чистые романтики»!!!… В 1995 году Дом звукозаписи оглушительно рухнул, лишив Даниэля не только всех денег, но и авторских прав на песни. Это было страшным ударом. В 46 лет и после 20-летней работы Даниэль остался у разбитого корыта. Нужно было начинать всё сначала.

«Эта бездна поглощала всё, что я зарабатывал!» - вспоминает Даниэль об этом очень трудном периоде своей жизни. «Мне нечего было стыдиться, потому что это было не моё банкротство!» - добавляет он. Горше всего лично для Даниэля было то, что ему пришлось перевести детей из частной школы в муниципальную. Это задевало его гораздо сильнее, чем потеря прав на собственные песни. Ощутимым ударом стало и разочарование в дружбе. Даниэля «кинул» человек, которого он считал своим другом, и после этого он просто никому не мог довериться. Поэтому управление его делами взяла на себя Луиза. Она оставила свою работу и полностью посвятила себя делам Даниэля. Дом звукозаписи «Smatte» принадлежит ей.

Что касается творчества, то и тут не обошлось без Луизы. Она стала соавтором (и текста, и музыки) альбома «Ici» («Здесь»). Луиза и раньше иногда помогала Даниэлю (особенно в редакции текстов), но на этот раз помощь была столь ощутима, что он поставил её имя в титрах альбома. Во Франции альбом выходил под другим названием: «O la route mne» («Куда ведёт дорога»). Альбом получился очень красивый, грустный, с восхитительными текстами (написанными как Даниэлем и Луизой, так и специально приглашёнными авторами), джазовыми аранжировками, обилием акустических инструментов. Но успех его был весьма локальный, так как Даниэль и Луиза не следовали музыкальной моде. Да и запись велась в сложных условиях, и Даниэль признаётся, что не смог воплотить в звуке все свои задумки. Средств на раскрутку песен в СМИ тоже не было.

Впрочем, кому надо, те альбом заметили. Даниэля приглашают на джазовый фестиваль, где он знакомится с монреальскими джазистами, играет с ними «джем» и в итоге записывает с ними совершенно хулиганский «живой» альбом «Live au divan vert» (1996). На этом альбоме знаменитые песни Даниэля перепеты самым неузнаваемым образом!…

Тогда же Даниэль осваивает новый «плацдарм». Ещё с детства Матьё он мечтал сделать альбом для детей - «такой, который не оскорблял бы их интеллекта». Но он постоянно откладывал эту идею. А тут подрос Жозеф, и Даниэль решил всё же сделать это, чтобы «детство не ушло от меня навсегда, так как я не намерен иметь ещё детей!»:) В соавторстве с Луизой он делает два восхитительных альбома детских песен: «Le Bb Dragon» (1996) и «Le Bb Dragon-2» (1997) - «Крошка-Дракошка» и «Крошка-Дракошка-2». На обложке альбомов значилось: «Консультант - Жозеф Дюбюк-Лавуа, 8 лет»…

«Крошки-Дракошки» имеют большой успех. Даниэль получает тонны детских рисунков. Дети учатся читать по его песням! Снимается мультфильм, в Монреале ставится мюзикл (без участия Даниэля - он отказывается наотрез!), Даниэль приходит в класс к сыну, чтобы спеть про Крошку-Дракошку вместе с детьми… «Дракошки» получают «Феликс» как лучший детский альбом. Даже французы, традиционно достаточно равнодушные к детям, детству и семейным ценностям, не выдержали и переиздали эти альбомы у себя - правда, только через пять лет.

Одновременно Даниэль решает больше не выпускать авторских альбомов и начинает писать песни для других канадских артистов. И тут в его жизни снова происходит крутой вираж.

На одном из многочисленных квебекских фестивалей он выступает с песней «Блюз бизнесмена» из культового франкофонного мюзикла «Старманья» (мюзикл идёт с 1979 года по сей день). Он поёт её совершенно по-своему. В зале находится автор - Люк Пламондон. Он только что в соавторстве с композитором Ришаром (Риккардо) Коччанте закончил мюзикл «Notre-Dame de Paris» и теперь ищет актёров для него…

«Я увидел этот силуэт, я увидел Фролло!» - восклицал Пламондон впоследствии.

У Даниэля были большие сомнения как насчёт роли (роль, как ни крути, отрицательная, а сам он по натуре человек добрый, ему будет трудно это сыграть), так насчёт и самой затеи (он не думал, что мюзикл может быть популярен). Но терять ему было нечего, и он согласился. «Я решил напомнить о себе и немножко подзаработать!»:):):)

Единственным условием Даниэля было проживание Луизы, Габриэль и Жозефа с ним в Париже. Была снята квартира, для детей подыскали школу.

Ошеломительный успех ND явился для Даниэля сюрпризом, но не таким сногсшибательным, как некогда - успех «Ils s’aiment». Он спел 300 спектаклей во французской версии и 200 - в английской в Лондоне. Его коллеги по ND стали быстро выпускать альбомы и отправляться в турне, желая закрепить успех. Даниэль же немедленно помчался выкупать авторские права на свои песни!… Это было для него гораздо важнее нахлынувшей новой волны популярности, теле- и радиопередач.

Сразу по окончанию ND Даниэль сыграл две роли в кино. Первым был англоязычный фильм канадско-британского производства «The book of Eve». Даниэль сыграл в нём румынского иммигранта, «весёлого малого, не чуждого бутылке» (без пения). Его партнёршей стала английская актриса Клер Блум.

Герой Даниэля должен был говорить по-английски с румынским акцентом, и Даниэль добросовестно взял несколько «уроков» у одного румына, прожившего в Монреале несколько лет. Самым же страшным испытанием для этого «великого скромника» стала любовная сцена, кстати, вполне невинная. Когда эту сцену наконец сняли, режиссёр Клод Фурнье воскликнул: «Я совершенно точно никогда не стану снимать порнофильм с вами обоими!!!»:):):)

Затем последовал франкофонный телесериал о жизни «культового» канадского музыканта Феликса Леклера - «Феликс». То, что Даниэль немного похож на Леклера, неоднократно отмечалось и ранее. Сам Даниэль, например, рассказывал такую историю: «Я встретился с Гаэтаной, супругой Феликса; и Гаэтана мне рассказала, что когда Феликс и она впервые увидели меня по телевизору - мне было 22-23 года, и я только что приехал из Манитобы; то она спросила у своего мужа: скажи-ка, у тебя были подружки в Манитобе?…»

В этом фильме Даниэль спел 30 песен классика - недавно они вышли отдельным альбомом. В первых сериях юного Леклера сыграл Жозеф, и Даниэль очень рад, что смог разделить эту работу со своим сыном.

К сожалению, критика разнесла этот сериал в пух и прах, а наследники Феликса подали в суд на авторов. Конечно, делать биографические фильмы, тем более о недавно живших личностях - дело неблагодарное. Но Даниэля это очень обидело. В Интернет-послании к поклонникам он написал, что вся съёмочная группа работала с огромной отдачей и искренней любовью к Феликсу Леклеру…

В 2002 году Даниэль спел Лётчика в мюзикле «Маленький Принц». Контракт был заключён на 10 месяцев с условием, что Луиза и Жозеф будут жить с ним в Париже. Работать в «Принце» Даниэлю понравилось, хотя жить в Париже он не любит: «Я нахожу его смертельно скучным, Париж. Это серо, сыро, шумно и грязно. Я тоскую по Квебеку. Понадобились бы цепи, чтобы удержать меня здесь!»

Параллельно Даниэль продолжал писать песни для других канадских (и не только) исполнителей: Лары Фабиан, Брюно Пеллетье, Наташи Сен-Пьер, Моран и других. Выпускать собственный альбом он по-прежнему не хотел: делать нечто коммерческое ему было неинтересно, делать же альбом, пылящийся на полках, он считал ниже своего достоинства. И тем не менее…

В 2004 году вышел новый альбом Даниэля Лавуа «Comdies humaines» («Человеческие комедии»). «Я хотел совершить путешествие поперёк нашей милой человеческой глупости. Это тяжёлый альбом, в то же время полный нежности и юмора,» - писал Даниэль в Интернет-послании своим поклонникам.

Все тексты этого альбома были написаны Брисом Омом и Патрисом Гирао. Работа над альбомом шла в основном в Интернете, так как Патрис живёт на Таити, Брис - в Фонтенбло, а сам маэстро - в загородном доме под Монреалем…

Альбом получился не только некоммерческий, а просто-таки антикоммерческий! Тем не менее эти весьма «непопсовые» песни расслушали, и альбом имел успех не только в Канаде и Франции: в «клавардажах» (чатах), посвящённых выходу альбома, свои вопросы Даниэлю задали жители Польши, Мексики, Швейцарии, Китая и, конечно же, России, Украины, Беларуси и Казахстана.

С выходом альбома связаны первые за много лет его сольные концерты, к которым он готовился с огромным тщанием. Это была камерная программа с живым акустическим звуком, рассчитанная на небольшие залы. (Большими залами Даниэль «наелся» за годы работы в мюзиклах). Вместе с Даниэлем выступал всего один музыкант - мультиинструменталист Фрэнсис Кован.

В течение полутора эта программа (с небольшими вариациями) периодически показывалась то в Монреале, то в разных городах Квебека, то в Швейцарии и Франции; а закончилось турне в Париже (где, собственно, и началось).

Особо стоит сказать об опере «Неллиган», два концертных представления которой имели место быть в феврале 2005 года. Эмиль Неллиган - культовый квебекский поэт, классик (1879-1941), причём, не просто «уважаемый классик», а реально читаемый и любимый сегодня поэт. Опера о нём была написана несколько лет назад, а на этот раз была предпринята новая постановка. Даниэль сыграл «Неллигана в зрелом возрасте» и, по мнению критиков, «вогнал публику в слёзы». Все отмечают красоту вокала, которой он пожертвовал на своём альбоме. Голос Даниэля в опере действительно звучит великолепно - легко, широко и красиво.

Ещё Даниэль записал несколько песен на сборных альбомах: альбоме рождественских песен, альбоме в поддержку Клода Левейе, сборнике народных пресен и баллад «Quand le country dit bonjour».

В 2007 году вышел ещё один авторский альбом Даниэля - «Docteur Tendresse» («Доктор Нежность»). Тексты большинства песен были написаны им самим, чего давно уже не случалось! Для аранжировок и записи Даниэль пригласил молодого музыканта Алекси Дюфрена (сына певицы Луизы Форестье, с которой Даниэля связывает давняя дружба и сотрудничество). Надо сказать, что разногласий по поводу аранжировок у них не было, из чего Даниэль заключил, что неплохо ориентируется в современных музыклаьных тенденциях!

Выход альбома сопровождало новое турне, где Даниэль превзошёл все ожидания: он выступал в крохотных залах ОДИН, в собственном сопровождении на рояле!… Впрочем, концерты этого турне продолжаются - наряду с другими проектами, например, этой осенью запланированы три концерта Даниэля с большим хором (с симфоническим оркестром он уже пел).

Даниэль полон сил и творческих планов. Может быть, когда-нибудь он приедет и к нам?

Cуществует множество биографий Даниеля, написанных разными людьми в разное время.

Все они, в основном, содержат факты из его жизни, расположенные в строгом хронологическом порядке с указанием точных дат и некоторые комментарии, добавленные авторами. Если вам нужна такая справочная биография, то вам сюда:

Даниель: Я был вынужден стать театральным актером, что потребовало от меня действительно большой работы. Я подошел к ней как певец и как актер, с обеих точек зрения. Это научило меня новой профессии, я очень это люблю, очень.

Мы просто делали свое дело, и это получилось очень трогательно, очень волнующе, очень красиво. Но никогда не впадали сюсюканье, не преувеличивали ничего, правда. Это не та книга, с которой можно обойтись фамильярно. Я не знал ее в своем детстве, потому что «Маленького принца» не привозили в Дюнреа, в Манитобу. У меня есть небольшая склонность снова видеть себя в маленьком мальчике из Манитобы, который видит что-то, о чем он никогда не осмеливался даже мечтать.

Когда «Notre Dame de Paris» закончился, я вернулся домой, вернулся к тому, чем я хочу заниматься, я сказал: «хорошо, замечательно!» Более того, это позволило мне в какой-то мере расплатиться с долгами, и я оказался в ситуации не слишком неприятной, наконец-то у меня появилось... как бы это сказать... время работать, что я и делал, я провел год, занимаясь сочинением песен, спокойно занимаясь только этим у себя дома.

Я всем говорил, если я захочу сделать диск, я сделаю его, но сделаю его так, как хочу, я не выпущу диск, который был бы коммерческим, я сделаю диск, который был бы для меня диском эмоций, диском спокойствия. Если вы этого хотите, я вам его сделаю. Все сказали: «да, хорошо». Ну и хорошо. «Comédies humaines» это, в какой-то степени, моя версия того, что я считаю французской песней. Это мое очень личное видение того, как я полагаю, кто мы, что такое жизнь, что такое существование, это серьезный диск, но в то же время он полон нежности и юмора. Эмоции не говорят о чем-то только в черных или белых тонах, они всегда выше всего этого. Возможно, в этом моя сила, в ясном, трезвом взгляде среди эмоций, во всем том, что я умею находить.

После авантюры с «Le Petite Prince», Даниель продолжает сниматься, на этот раз в телесериале о жизни Феликcа Леклерка , где он играет роль самого Феликса. Снятый во Франции и Квебеке летом и осенью 2003, этот проект был показан на каналах «Radio-Canada» и «France 3» в 2004 году. (Даниель снимался в фильмах «Le fabuleux voyage de l’ange» (1991) и «The Book of Eve» 2002 (Histoire d"Ève) (2002) до того, как сыграл великого Феликса Леклерка).

Даниель: Я встретился с Гаэтаной, супругой Феликса, и Гаэтана мне рассказала, что когда Феликс и она впервые увидели меня по телевизору - мне было 22-23 года, и я только что приехал из Манитобы, то она спросила у своего мужа: «Скажи-ка, у тебя были подружки в Манитобе?»

В 2005 Даниель выпускает альбом «Moi, mon Félix».

GSI Musique: Нужно было выбрать название альбома. Записей было много и предстоял нелегкий отбор. Даниель тщательно отбирал каждую записку, которая предлагала название «Moi, mon Félix». Название альбома, скорее всего, выявляет связь, которую Даниель поддерживал с этим человеком. «Moi, mon Félix» - это одно из достижений Даниеля Лавуа.

Даниель снова становится автором - композитором, посвящая этому все свое время. Проходит чуть более двух лет до того, как он находит 13 чудодейственных, исцеляющих от печалей бальзамов «Доктора Нежность» .

Даниель: «Docteur Tendresse» - это моя философия жизни. Это значит сочувствие, уважение к другим, это обращение к людям, к таким же, как я, которые ищут смысл жизни и не всегда его находят, это просто нежный мягкий взгляд на всё. Это не нравоучения, не притязание и не требование, просто мягкий нежный посыл.

Публика еще не отошла от воздействия нежностью, как студия GSI Musiquе предлагает пленительный коффрет, соединивший тридцать песен и все видеоклипы, вышедшие в свет к лету 2008.
Почти в тот же самый момент артист и его песни играют главную роль на интернациональной неделе песни, объединившей несколько сотен хористов вокруг автора - композитора. Итак, темой встреч этого года становится «Хор и Лавуа».

Альбом «Lavoie et le Grand Coeur» подводит итог его 40-летней карьеры.

Даниель: Возможно, все потому, что мои песни не прошли совсем уж незамеченными. Великие авторы - композиторы их отметили и мне об этом сказали. Это дало мне мужество продолжать, поскольку на самом деле, вначале было очень трудно. Я был никому не известной знаменитостью в Квебеке: я никого не знал, и у меня не было ни семьи, ни друзей. Это было долгое и трудное восхождение.

Я прошел через такие периоды, во время которых у меня были все причины отступить. Все шло очень плохо! Я даже потерял свою студию звукозаписей. Это давало достаточно вескую причину для того, чтобы все бросить...

Но я перевернул эту страницу, потому что я обожаю мою профессию.

В 2009 Даниель записывает три песни для альбома «Chats de Paris» , композитор Gérard Beauchamp , слова песен написаны совместно с Sandrine Roy.

В 2010 он записывает три песни из альбома «Chats de Montréal» .

В 2010 Даниель расширяет географию своих выступлений: 10 мая с огромным успехом проходит его первый концерт в Москв , а уже в декабре он, в составе участников грандиозного шоу «Notre Dame de Paris Le Concert» , приезжает в Киев, где состоялась премьера шоу (8 и 9 декабря), затем в Москву (11 декабря) и Санкт-Петербург (12 декабря). В это же время Даниель, вместе с Гару и Патриком Фьори, были приглашены для сьемки знаменитой арии «Belle» на Первый российский канал в передачу «Оливье-шоу», которую показали по всей мировой сети «Цифровое семейство Первого канала».

В ноябре 2011 года Даниель Лавуа пересматривает свои самые знаменитые песни в альбоме «J"écoute la radio» и в это же время публикует свой первый сборник стихов и прозаических текстов «Finutilité» .

Даниель: Я бы ни за что не смог написать эту книгу 20 лет назад. Я был намного больше погружен в свое эго и более скован в своем теле и в своей душе.
«Finutilité» - Это некая смесь пользы и ничтожества, конечного и бесконечного. Эта книга, это взгляд на жизнь, я бы сказал, аморальный и беспристрастный. Это холодный взгляд, безо всякого сентиментализма. Но я все же оставляю за собой нежность и юмор, которые делают все это приемлемым для меня. Иначе ощущение абсурдности невыносимо. Я думаю, что эта книга, это кризис пятидесятилетия, хорошо прожитый и пережитый.

Стихи в «Finutilité» из наиболее давних, что он написал почти 20 лет назад, по возвращению из «безумия Notre-Dame de Paris». Даниель Лавуа тогда принял обязательство писать песню каждый день. В конечном счете, множество стихов послужили «формой развлечения» во время спектаклей, переходами, прочитанными автором между музыкальными частями. Многие зрители хотели бы их прочитать; именно это, после долгих колебаний, привело к публикации. Не было и речи о том, чтобы он опубликовался где-либо еще, как не во франко-манитобском издательстве, и он выбрал издательство «Plaines».
И в это же время Даниель Лавуа почувствовал необходимость пересмотреть свои наиболее знаменитые песни, потому что он полагал, что многие его песни «достойны лучшего». Этот альбом, «J"écoute la radio» , содержит много сюрпризов, несмотря на архи-известные названия, как «Tension Attention», «Ils s"aiment», «Jours de plaine» или «Je voudrais voir New York».

Даниель: Я бы не хотел, чтобы это были ни просто репризы, ни «best-of», но по-настоящему заново прочитанные, со взглядом на 20 или 40 лет назад, с уважением как к тем, кто полюбил эти песни, так и ко мне самому.

Даниель Лавуа надеется, что люди поймут, насколько речь идет о новых текстах, даже если дело касается тех же песен. Для него, спустя десятилетия, в них больше нет ни того же значения, ни того же самого смысла.

Даниель: Я не подвожу главный итог. Моё поведение остается достаточно последовательным с книгой. Я не стараюсь пережить самого себя, у меня нет никакой необходимости и никакого желания делать что-то, что останется или завещать что бы то ни было. Я это делаю потому, что мне это нравится. Я не заглядываю далеко вперед, я знаю, что все может взлететь на воздух на следующий день. Не нужно слишком рассчитывать на будущее..

В 2011 году состоялось концертное турне с новым шоу на основе альбома продолжалось почти два года (вплоть до весны 2013 года) и охватило не только Квебек, но и несколько городов Франции, России (Москва и Санкт-Петербург) и Украины (Киев и Одесса).

В 2011 году Даниель еще раз демонстрирует cвой артистический талант в образе Фролло в ряде концертов в честь знаменитого мюзикла «Notre Dame de Paris» в Киеве (13 декабря) и в Париже (Берси, с 16 по 18 декабря) в Бейруте (9-10 июля).

В 2013 году Даниэль Лавуа снова приехал в Россию и Украину в составе участников шоу «Лучшие песни мюзикла Notre-Dame de Paris». Представления были даны 5 марта - в Киеве, 7 и 8 марта - в Москве (Олимпийский), 10 марта - в Санкт- Петербурге (Ледовый дворец). Осенью состоялись сольные концерты - 17 октября - в Киеве, 19 октября - в Москве, 21 октября - в Санкт Петербурге.

В 2013 году Даниэль Лавуа снова приехал в Россию и в Украину в составе участников шоу «Лучшие песни мюзикла Notre-Dame de Paris». Представления были даны 5 марта - в Киеве (Дворец Спорта), 7 и 8 марта - в Москве (Олимпийский), 10 марта - в Санкт- Петербурге (Ледовый дворец). В октябре состоялись сольные концерты - 17 октября концерт в Киеве (Украина), 19 в Москве и 21 в Санкт-Петербурге.

25 марта 2014 года французская фирма звукозаписи Le Chant du Monde (Harmonia mundi) выпустила диск «Daniel Lavoie: La Licorne captive - Un projet musical de Laurent Guardo» («Пленённый единорог - музыкальный проект Лорана Гуардо»). В этом альбоме Даниэль в сопровождении старинных и этнических инструментов исполняет вокальный цикл на сюжеты древних мифов и старинных легенд. Цикл был написан специально для него канадским композитором и поэтом Лораном Гуардо и аранжирован совместно Гуардо и Лавуа. В октябре 2014 в Париже Лавуа и Гуардо впервые представили цикл на сцене французской публике, а в мае 2015 состоялась квебекская премьера.

1 июля 2014 года Даниель Лавуа участвовал в официальном праздничном вечернем концерте на Парламентском холме в Оттаве по случаю национального праздника Дня Канады.

В сентябре 2016 года вышел новый альбом Даниэля Лавуа, «Mes longs voyages» («Мои долгие странствия») Концертный тур Mes longs voyages с программой, включающей песни из нового альбома, последовал в феврале-марте 2017 и продолжился весной 2018 года. Один из концертов тура состоялся в 2017 году в рамках фестиваля Montréal en lumière, почетным президентом которого являлся Лавуа.
С ноября 2016 года Даниель Лавуа снова исполняет роль Фролло в возобновленной версии мюзикла «Notre Dame de Paris» . Тур мюзикла во Франции, России и других странах с участием Лавуа запланирован до 2018 года включительно.

В 18 лет Жеральд неожиданно для себя выиграл очень престижный конкурс на канадском телевидении «Jeunesse oblige» («Юность обязывает»). Специально для этого конкурса он написал свою первую песню «Осенний ветер», которая очень понравилась его матери. Даниэль вспоминает, что от страха руки его так вспотели, что скользили по клавишам! Жюри конкурса признало, что в номинации «автор-композитор-исполнитель» у юноши нет конкурентов. «Ты должен продолжать, у тебя нет выбора!» - сказали ему.

Для начала Жеральд решил сменить имя. По его рассказу, он ткнул пальцем наугад в телефонный справочник. (Так это было или не так, но имя Даниэль ему очень идёт!…) Затем он отправился, без копейки денег в кармане, в монреальское артистическое агентство. Там ему определили первое амплуа: тапёр в баре. Даниэль играл на рояле в барах Монреаля и иногда пел песни собственного сочинения. На него обратили внимание продюсеры. Были сделаны первые записи, и песня «J’ai quitté mon île» («Я покинул мой остров») прозвучала по радио.

Первый крупный успех в Канаде принёс Даниэлю третий альбом «Nirvana bleu» («Голубая нирвана»), это было в 1979 году. Даниэль заметно вырос как вокалист (от «старательного» юношеского пения к настоящему мастерству), а его композиторский талант позволил ему создать настоящие хиты, популярные по сей день: «Angeline», «La danse du smatte», «Allume la TV», «Boule qui roule». Очень хороша совершенно джазовая песня «Mes vacances d’été» («Мои летние каникулы») и инструментальная кантри-пьеса «St-Côme expresse» («Сен-Комский экспресс»). Великолепные аранжировки, в которых главную роль играет рояль (извлекать из рояля множество нюансов Даниэль научился очень рано), и простые красивые тексты тоже внесли свою лепту в успех альбома.

Что касается творчества, то и тут не обошлось без Луизы. Она стала соавтором (и текста, и музыки) альбома «Ici» («Здесь»). Луиза и раньше иногда помогала Даниэлю (особенно в редакции текстов), но на этот раз помощь была столь ощутима, что он поставил её имя в титрах альбома. Во Франции альбом выходил под другим названием: «Où la route méne» («Куда ведёт дорога»). Альбом получился очень красивый, грустный, с восхитительными текстами (написанными как Даниэлем и Луизой, так и специально приглашёнными авторами), джазовыми аранжировками, обилием акустических инструментов. Но успех его был весьма локальный, так как Даниэль и Луиза не следовали музыкальной моде. Да и запись велась в сложных условиях, и Даниэль признаётся, что не смог воплотить в звуке все свои задумки. Средств на раскрутку песен в СМИ тоже не было.

Тогда же Даниэль осваивает новый «плацдарм». Ещё с детства Матьё он мечтал сделать альбом для детей - «такой, который не оскорблял бы их интеллекта». Но он постоянно откладывал эту идею. А тут подрос Жозеф, и Даниэль решил всё же сделать это, чтобы «детство не ушло от меня навсегда, так как я не намерен иметь ещё детей!»:) В соавторстве с Луизой он делает два восхитительных альбома детских песен: «Le Bébé Dragon» (1996) и «Le Bébé Dragon-2» (1997) - «Крошка-Дракошка» и «Крошка-Дракошка-2». На обложке альбомов значилось: «Консультант - Жозеф Дюбюк-Лавуа, 8 лет»…

«Я увидел этот силуэт, я увидел Фролло!» - восклицал Пламондон впоследствии.

В 2004 году вышел новый альбом Даниэля Лавуа «Comédies humaines» («Человеческие комедии»). «Я хотел совершить путешествие поперёк нашей милой человеческой глупости. Это тяжёлый альбом, в то же время полный нежности и юмора,» - писал Даниэль в Интернет-послании своим поклонникам.

Даниэль полон сил и творческих планов. Может быть, когда-нибудь он приедет и к нам?