Певец коэн. Леонард Коэн — видеоклипы, биография

Умер писатель и музыкант Леонард Коэн: Биография

Леонард Коэн BBC

В Лос-Анджелесе в возрасте 82 лет скончался канадский писатель, поэт и музыкант Леонард Коэн. Его имя внесено в американский Зал славы рок-н-ролла в знак вхождения в высший эшелон наиболее влиятельных музыкантов эпохи. Свой последний альбом Коэн выпустил 21 октября

Леонард Норман Коэн родился в Монреале 21 сентября 1934 года в еврейской семье. Они жили в англоязычном районе города. Его отец, Натан Коэн, имел польские корни, он владел магазином одежды. Леонард потерял отца, когда ему было всего девять лет. Мать, Марша (Маша) Клоницкая, была иммигранткой из Литвы и дочерью раввина Соломона Клоницкого - талмудиста, автора трудов по древнееврейской грамматике, сотрудника ряда периодических изданий на идише. Дед со стороны отца - первый президент Канадского еврейского конгресса Лион Коэн (1868-1937). Лион Коэн основал первую англоязычную еврейскую газету в Канаде Canadian Jewish Times. Позже музыкант, говоря о своей фамилии, отмечал: "У меня было очень мессианское детство. Мне сказали, что я потомок первосвященника Аарона".

Коэн ходил в начальную школу Roslyn, а позже в еврейскую среднюю школу. Именно в средней школе он познакомился с поэтом Ирвингом Лайтоном. Будучи подростком, он научился играть на гитаре и создал кантри–фолк группу, которая получила название The Buckskin Boys.

В 1951 году Коэн поступил в университет Макгилла, где стал президентом Канадского университетского общества межколлегиальных дебатов и выиграл литературный конкурс стихов. Коэн опубликовал свои первые стихи в марте 1954 года в журнале CIV/n. Через год он окончил университет, получив степень бакалавра. Литературное влияния на него в это время имели такие поэты, как Уильям Йейтс, Уолт Уитмен, Генри Миллер и Ирвинг Лайтон, который стал для него наставником и другом. Его первый сборник поэзии, Let Us Compare Mythologies ("Давайте сравним мифологии"), был выпущен в 1956 году. Коэн посвятил книгу своему покойному отцу. Далее он начал обучение в юридической школе Макгилла и потом год в школе общих исследований Колумбийского университета. Он вернулся в Монреаль в 1957 году и сосредоточился на написании фантастики и поэзии, в том числе стихов для своего следующего сборника The Spice-Box of Earth ("Коробка пряностей земли"), который вышел в 1961 году и принёс некоторую известность в литературных кругах. Один из биографов Коэна заявил, что вторым сборником восхищались. Отцовское завещание обеспечило Коэну небольшой постоянный доход, достаточный для того, чтобы осуществить свои литературные амбиции.


Леонард Коэн Getty Images

Коэн продолжал писать стихи и беллетристику на протяжении большей части 1960-х и вел практически затворническую жизнь. Он арендовал дом на греческом острове Идра. Там он опубликовал сборник стихов "Цветы для Гитлера" и романы The Favourite Game ("Любимая игра") и Beautiful Losers ("Прекрасные неудачники"). Последний, кстати, привлек внимание канадской прессы и вызвал споры из-за рядя сексуальных сцен.

В 1967 году он переехал в США. В то время он испытывал финансовые трудности, поскольку его литературная деятельность не приносила большой доход. В Америке началась его карьера фолк-музыканта. Он был заметной фигурой в компании американского художника Энди Уорхола. Сам Уорхол позднее утверждал, что одна из его протеже, певица Нико, сильно повлияла на музыкальный стиль Коэна. Одна из первых и наиболее известных песен Коэна - Suzanne ("Сюзанна").

Леонард Коэн в Израиле pinterest.com

В 1967 году, после выступлений на нескольких фолк-фестивалях, он познакомился с продюсером Джоном Хаммондом и получил возможность записать свой первый альбом Songs of Leonard Cohen ("Песни Леонарда Коэна"), куда, среди прочих песен, вошла и "Сюзанна", уже в исполнении самого Коэна. Альбом был восторженно принят в фолк-кругах, и его композиции продержались в топе американских чартов более года, хотя и не принесли Коэну большого коммерческого успеха. За этим последовали альбомы Songs from a Room ("Комнатные песни") с известными композициями Bird on the Wire ("Птица на проводе") и The Partisan ("Партизан"), Songs of Love and Hate ("Песни любви и ненависти"), Live Songs ("Живые песни") и New Skin for the Old Ceremony ("Новая кожа для старой церемонии").

В 1970 году Коэн начал гастролировать в США, Канаде и Европе, и появился на острове Уайт, где проводился знаменитый музыкальный фестиваль. В 1972 году он приехал в Израиль, его и друзей музыкантов начали называть "Армия".

Начиная примерно с 1974 года, он начал работать вместе с пианистом Джоном Лиссауэром. Они гастролировали вместе в 1974 году в Европе, США и Канаде. Однако ни одна запись из этих концертных туров не была официально выпущена. В 1976 Коэн отправился в европейский тур с новой группой и измененным звучанием.

Через 3 года он выпустил альбом Death of a Ladies" Man ("Смерть дамского угодника"), а год спустя - сборник поэзии с очень похожим названием Death of a Lady’s Man.


Леонард Коэн Getty Images

Альбом был записан при участии продюсера Фила Спектора, изобретателя технологии т. н. звуковой стены. Этот подход очень сильно отличался от техники Коэна, предпочитавшего минимальное инструментальное сопровождение, поэтому запись альбома проходила нелегко. Говорят, что Спектор переписывал альбом на секретных студийных сессиях, а сам Коэн утверждал, что однажды Спектор угрожал ему арбалетом.

В 1979 году Коэн начал сам продюсировать свои альбомы. Это случилось после выхода альбома Recent Songs ("Недавние песни"), в котором смешаны стиль джаз и использовались восточные и средиземноморские мотивы. Тогда он снова поехал выступать в Европу, посетил Израиль и дал концерт в Австралии. В 2000 году Columbia выпустила альбом концертных записей песен из тура 1979 под названием "Полевой командир Коэн: Тур 1979 года".

Позже Коэн появился снова с фильмом "Отель" в качестве режиссёра, автора сценария и музыки (фильм получил Золотую розу Международного телефестиваля в Монтре), "Книгой милосердия" и альбомом "Various Positions" (1985).

Именно в 1980-х мир услышал религиозные мотивы в неожиданном исполнении - песня Hallelujah ("Аллилуйя") из альбома Various Positions ("Разнообразные позиции"). Впоследствии песню исполняли более 200 исполнителей на разных языках. Песня была саундтреком ко многим фильмам и телевизионным программам.

В 1986 году Коэн сыграл в одном из эпизодов телесериала "Полиция Майами".

На первый план вышли синтезаторы, а лирика сменилась сарказмом, горечью и критикой окружающей действительности. Этот альбом стал самым успешным со времён Songs of Leonard Cohen, а три песни оттуда - титульная First We Take Manhattan ("Вначале мы захватим Манхэттен") и Everybody Knows ("Об этом знают все") - вошли в число его наиболее популярных композиций. Песня звучала в фильме "Врубай на полную катушку", музыкантом тогда заинтересовались широкие массы.

Большим спросом пользовался альбом The Future ("Будущее"), три песни из которого - Waiting for the Miracle ("В ожидании чуда"), Anthem ("Псалом") и титульная - вошли в известный фильм Оливера Стоуна "Прирождённые убийцы".

Его песня Democracy ("Демократия") использовалась в предвыборной кампании демократической партии США и звучала на инаугурации Билла Клинтона.

Леонард Коэн был введён в "Канадский музыкальный зал славы", а с 1991 года является офицером Ордена Канады.

1994-1999 гг. Коэн провёл в уединении в дзэн-буддийском центре возле Лос-Анджелеса. Там он принял имя Jikhan, означающее "молчание", и стал дзэнским монахом.

В 2001 он вернулся на сцену с альбомом Ten New Songs ("Десять новых песен"), написанным в соавторстве с Шэрон Робинсон.

В 2002 году он стал компаньоном Ордена Канады, что является высшей наградой для гражданина Канады.

В 2004 году вышел Dear Heather, тогда он сотрудничал с джазовой певицей и музыкантом Анджани Томас, Шерон Робинсон также участвовала в написании нескольких мелодий. Через два года вышел Blue Alert ("Синяя тревога"). Через два года вышла Book of Longing (стихи, проза, рисунки). Книга быстро возглавила списки бестселлеров в Канаде.

Только в 2008 году он заявил, что намерен организовать концертный тур - первый за последние 15 лет. По сообщениям СМИ, он был вынужден вернуться на гастроли, поскольку еще в 2006 году он обнаружил, что его менеджер, с которой у него ранее были близкие отношения, присвоила более 5 миллионов долларов.

Тур стартовал во Фредериктоне, продолжился в различных городах Европы и Канады, включая выступления на фестивале The Big Chill и джазовом фестивале в Монреале, и получил восторженные отзывы критиков. Подлинную овацию вызвало исполнение песни Hallelujah на Глэстенберийском фестивале во время заката.

Имя музыканта было внесено в американский Зал славы рок-н-ролла в знак вхождения его "в высший эшелон наиболее влиятельных музыкантов эпохи". В 2011 году ему присуждена Премия Принца Астурийского.

Всего Коэн выпустил 14 студийных альбомов. Последний You Want It Darker вышел 21 октября 2016 года. Это второй альбом Коэна, попавший в лучшую американскую десятку. Музыкант был удостоен нескольких десятков наград.

С 1980-х годов Коэн поёт низким голосом под сопровождение музыки с синтезаторами и женским бэк-вокалом. Его песни часто эмоционально тяжёлые и со сложными текстами. Среди тем, о которых поёт Коэн: религия , одиночество , сексуальность, сложные отношения между людьми.

Песни и поэзия Коэна оказали большое влияние на многих поэтов-песенников и музыкантов. Леонард Коэн введён в «Канадский музыкальный зал славы »; с 19 апреля 1991 года является Офицером Ордена Канады , а с 10 октября 2002 года - Компаньоном Ордена Канады , что является высшей наградой для гражданина Канады. На его песни существует множество кавер-версий .

Биография

Юность

В начале 1960-х годов Коэн вёл практически затворническую жизнь. Переехав на греческий остров Идра , он опубликовал романы The Favourite Game («Любимая игра») и Beautiful Losers («Прекрасные неудачники»). Первый из них представляет собой автобиографический роман воспитания о молодом человеке, который постигает свою личность через написание книг.

Музыка

1960-1970-е

В 1977 году Коэн выпустил альбом Death of a Ladies" Man («Смерть дамского угодника»), а год спустя сборник поэзии с очень похожим названием Death of a Lady’s Man . Альбом был записан при участии продюсера Фила Спектора , изобретателя технологии т. н. «звуковой стены ». Этот подход очень сильно отличался от техники Коэна, предпочитавшего минимальное инструментальное сопровождение, поэтому запись альбома проходила нелегко. Говорят, что Спектор переписывал альбом на секретных студийных сессиях, а сам Коэн утверждает, что однажды Спектор угрожал ему арбалетом.

В 1979 году был записан альбом с незатейливым названием Recent Songs («Недавние песни»), выдержанный в более традиционном стиле. В его записи участвовала джаз -фьюжн группа, использовались некоторые восточные инструменты, как, например, уд , мандолина и цыганская скрипка .

После «Recent Songs» (1979) Коэн замолчал на целых пять лет, и появился снова с фильмом «Отель» в качестве режиссёра, автора сценария и музыки (фильм получил Золотую розу Международного телефестиваля в Монтре), «Книгой милосердия» и альбомом «Various Positions» (1985), песни с которого «Hallelujah », «The Law», «If It Be Your Will» звучат так, словно это современные псалмы. Никогда ещё религиозные мотивы в его творчестве не были так отчетливы и прямолинейны.

1980-е

В 1984 году мир услышал один из крупнейших коэновских хитов - песню Hallelujah («Аллилуйя») с альбома Various Positions («Разнообразные позиции»). Звукозаписывающая студия Columbia Records отказалась распространять альбом в США, где популярность Коэна в последние годы была не слишком высокой. Вообще, с течением времени музыка Коэна стала пользоваться большим спросом в Европе и Канаде. Однажды он иронически заметил, что потрясён той скромностью, с которой американские компании рекламировали его записи. В 1986 году Коэн сыграл в одном из эпизодов телесериала «Полиция Майами ».

В 1988 году, с выходом альбома I’m Your Man («Я твой мужчина»), стиль Коэна радикально изменился. На первый план вышли синтезаторы, а лирика сменилась сарказмом, горечью и критикой окружающей действительности. Этот альбом стал самым успешным со времён Songs of Leonard Cohen , а три песни оттуда - титульная, First We Take Manhattan («Вначале мы захватим Манхэттен») и Everybody Knows («Об этом знают все») - вошли в число его наиболее популярных композиций.

В Everybody Knows , написанной совместно с Шэрон Робинсон , Коэн поёт о социальном неравенстве, царящих в мире лицемерии, лжи и предательстве:

Все знают, что война окончена,
Все знают, что наши проиграли,
Все знают, что битва была предрешена,
Бедные остались бедными, богатые стали ещё богаче.
Вот как это происходит.
Все знают.

Все знают, что лодка дала течь,
Все знают, что капитан солгал,
У всех есть это странное чувство,
Будто их отец или собака умерли.

Все знают, что вы в беде,
Все знают, через что вы прошли,
От кровавого креста на вершине Голгофы
До пляжей Малибу…

и делает мрачные прогнозы на будущее (мотив, который получит своё развитие в песне The Future ):

Все знают, что грядёт чума,
Все знают, что она движется быстро,
Все знают, что обнажённые мужчина и женщина,
Всего лишь сияющий артефакт прошлого,
Все знают, что всё мертво,
Но на твоей кровати будет установлен счётчик,
Который раскроет то,
Что все знают и без него.

1990-е

После того как песня Everybody Knows прозвучала в фильме «Врубай на полную катушку », Коэном заинтересовались широкие массы. Большим спросом пользовался альбом The Future («Будущее»), три песни с которого - Waiting for the Miracle («В ожидании чуда»), Anthem («Псалом») и титульная - вошли в скандально известный фильм Оливера Стоуна «Прирождённые убийцы ».

В заглавной песне Коэн, возможно, находясь под впечатлением от Лос-Анджелесского бунта 1992 года, предсказывает политический и социальный коллапс в духе библейских пророчеств: «Я видел будущее, брат мой, там - убийство. Всё расползётся по всем направлениям, ничто нельзя будет измерить. Вселенский смерч уже пересёк черту и разметал людские души». В песне Democracy («Демократия») Коэн говорит о своей любви к Америке, но критикует американцев за отсутствие интереса к политике и зависимость от телевидения: «Я не левый и не правый, сегодня вечером я просто останусь дома и затеряюсь в этом безнадёжном маленьком экранчике». «Democracy» использовалась в предвыборной кампании демократической партии США, и звучала на инаугурации Билла Клинтона.

Меня не интересует политическое отделение, гораздо лучше – географическое. Полагаю, всем жителям следует одновременно резко наклониться вбок и фактически оторвать Квебек от Канады и сдвинуть его на юг, к побережью Флориды . Это улучшило бы климат.

Пять лет, с 1994 по 1999 год, Коэн провёл в уединении в дзэн-буддийском центре Mount Baldy возле Лос-Анджелеса . Там он принял имя Jikhan , означающее «молчание», и стал дзэнским монахом .

2000-е

Коэн вернулся в музыку только в 2001 году с альбомом Ten New Songs («Десять новых песен»), написанный в соавторстве с Шэрон Робинсон. Это, возможно, его самый меланхоличный и спокойный альбом. Dear Heather - альбом 2004 года - стал результатом сотрудничества с джазовой певицей и музыкантом Анджани Томас, Шерон Робинсон также участвовала в написании нескольких мелодий. В этом альбоме, настолько же светлом, насколько тёмным был предыдущий, отразилось изменение настроения Коэна: в своих интервью он признался, что дзэн-буддизм унял депрессию, мучавшую его на протяжении многих лет. Dear Heather - наиболее экспериментальный и шутливый альбом Коэна, разочаровавший многих его поклонников. Сам Коэн заявил, что этот альбом был чем-то вроде черновика, за которым должен был последовать более формальный вариант. Однако этого не произошло из-за юридических разборок с бывшим менеджером Коэна Келли Линч, которая, по словам музыканта, незаконно присвоила свыше 5 миллионов долларов из его пенсионного фонда .

Blue Alert («Синяя тревога») - альбом песен, написанных Коэном и Томас, в исполнении последней вышел в 2006 году. По словам одного из обозревателей, при его прослушивании возникает ощущение, будто «произошла реинкарнация Коэна в женское тело. Хотя он не спел ни одной ноты, его голос обволакивает альбом, как дым». В том же году Коэн впервые после долгого перерыва появился на публике на мероприятии в книжном магазине в Торонто . Он спел две свои ранние песни So Long, Marianne («Пока, Марианна») и Hey, That’s No Way To Say Goodbye («Эй, так не прощаются») в сопровождении рок-группы Barenaked Ladies и Рона Сексмита.

В 2008 году Коэн объявил о начале давно ожидаемого концертного тура, первого за последние 15 лет. Он стартовал во Фредериктоне , продолжился в различных городах Европы и Канады, включая выступления на фестивале The Big Chill и джазовом фестивале в Монреале, и получил восторженные отзывы критиков. Подлинную овацию вызвало исполнение песни Hallelujah на Глэстенберийском фестивале во время заката. 7 октября 2010 года состоялся первый и пока единственный концерт Леонарда Коэна в России, с огромным успехом прошедший в Кремле . Перед началом концерта у Кутафьей башни была давка, а в Александровском саду очередь на вход растянулась на две сотни метров.

Вскоре Коэн был внесён в американский Зал славы рок-н-ролла в знак вхождения его «в высший эшелон наиболее влиятельных музыкантов эпохи».

Процесс творчества

Коэн часто говорит о том, что написание песен для него - тяжёлый процесс. Одна лишь песня The Future , по его словам, переписывалась десятки раз. В одном из интервью Коэн рассказал следующую историю:

Несколько лет назад мы с Бобом Диланом пили кофе в Париже . В то время он исполнял песню Hallelujah на своих концертах и спросил меня, сколько времени ушло на её написание. Я сказал: «Два года, почти целиком». Он был в шоке. Затем мы заговорили о его песне I And I и я спросил: «Сколько времени ты потратил на то, чтобы написать её?» Он сказал: «Практически 15 минут». Я чуть не упал со стула. И самое смешное в том, что я соврал. На самом деле, на Hallelujah ушло почти 5 лет. Конечно, и он соврал. У него, наверное, ушло минут десять.

  • Песня Коэна «Партизан» положена на музыку, написанную певицей русского происхождения Анной Марли (Смирнова) в Лондоне в 1942 году , во время Второй мировой войны .
  • Одна из наиболее часто перепеваемых песен Коэна - Hallelujah («Аллилуйя » ). Её исполняли, среди прочих, американский музыкант Джефф Бакли , шведская прогрессив-метал -группа Pain of Salvation , американская рок-группа Bon Jovi , Боно , Джон Кейл и французская певица Ванесса Паради . Песня звучит в фильмах «Оружейный барон », «Шрек », «Хранители », «Босиком по мостовой » (в последнем - в исполнении Ри Гарви), «Воспитатели» и сериалах «Мыслить как преступник », «Клиника », «Скорая помощь » и «Доктор Хаус ». Также эта песня прозвучала на открытии Олимпиады-2010 в Ванкувере в исполнении K.D. Lang .
  • Леонард Коэн упоминается в песне «Pennyroyal Tea » группы Nirvana .
  • 7 октября 2010 года Леонард Коэн впервые выступил в России, в Государственном Кремлёвском Дворце .
  • В честь одной из песен Коэна названа британская группа The Sisters of Mercy .
  • Композиция «Nevermind» за авторством Леонарда Коэна звучит во вступительной заставке ко второму сезону сериала «Настоящий детектив ».
  • Сын Адам Коэн (англ.) русск. , как и отец, - певец и автор песен.
  • Виктор Пелевин в своих книгах часто использует строчки из песен Леонарда.

Музыкальные альбомы

Книги

  • Let Us Compare Mythologies (стихи) 1956
  • The Spice-Box of Earth (стихи) 1961
  • Любимая игра (роман) 1963
  • Цветы для Гитлера (стихи) 1964
  • Прекрасные неудачники (роман) 1966
  • Parasites of Heaven (стихи) 1966
  • Selected Poems 1956-1968 (стихи) 1968
  • The Energy of Slaves (стихи) 1972
  • Death of a Lady’s Man (стихи и проза) 1978
  • Книга Милосердия (стихи, проза/псалмы) 1984
  • Музыка незнакомца (стихи и песни) 1993
  • Book of Longing (стихи, проза, рисунки) 2006

Публикации на русском языке

  • Прекрасные неудачники. М.: Аналитика-пресс, 2001. Пер. А. Грызуновой.
  • Любимая игра. М.: Аналитика-Пресс, 2002. Пер. А. Грызуновой.
  • Цветы для Гитлера. М.: ЭКСМО, 2004. Пер. А. Грызуновой, М. Немцова , С. Львовского
  • Блистательные неудачники. М.: Рипол Классик, 2005. Пер. М. Гурвица
  • Избранные стихотворения. Томск: PaRt.com, 2006. Пер. и сост. А. Олеара
  • Стихи //Иностранная литература, 2006, № 11. Пер. А. Нестерова
  • Грех. Блистательные неудачники. М.: Рипол Классик, 2008. Пер. М. Гурвица

Напишите отзыв о статье "Коэн, Леонард"

Примечания

Ссылки