Как нарисовать карандашом поэтапно портрет. Рисуем в центральной перспективе: замок, город

Найдите модель или фотографию. Убедитесь, что фотографии, которые вы выбрали, соответствуют вашим навыкам рисования. Если вы только начинаете рисовать, то не стоит брать фотографию, где слишком много сложных теней, или снимок, сделанный с необычного ракурса. Начинайте с простого. Если у вас уже есть опыт в рисовании портретов, можно попробовать что-то посложнее, чтобы проверить свои навыки.

• Решите, хотите ли вы рисовать мужчину или женщину. Как правило, у мужских портретов более насыщенные тени; проще или нет так будет, решать вам. У женщин, в свою очередь, более длинные волосы - некоторые считают, что рисовать много волос скучно или трудно.
• Решите, хотите ли вы рисовать молодого или старого человека. Лица людей в возрасте рисовать интереснее, но и сложнее из-за дополнительных линий и текстур - впрочем, благодаря им портрет получается выразительным. Проще рисовать очень маленьких детей, но если вы привыкли рисовать взрослых, вам, наоборот, может быть сложнее.

Первое, что нужно сделать — это нарисовать овал ГОЛОВЫ , не овал лица и не вскрытую черепную коробку, а именно голову ПОЛНОСТЬЮ. Если быть точнее, голова похожа на перевернутое яйцо.

Ровно по середине рисуем вертикальную, прямую линию (ось симметрии). Она нам поможет нарисовать симметрично все части лица.

Будет странно смотреться портрет, у которого один глаз больше другого и находятся на разной высоте. Брррр… Поэтому, все будем выравнивать относительно середины лица.

Делим длину всей головы на две равные части. Проводим горизонтальную линию. На этой линии мы будем рисовать глаза, но чуть позже. Сначала найдем расположение всех остальных деталей.

У верхней части головы делаем засечку определяющую линию роста волос т.е. тут будет начинаться лоб. Делаем мы это примерно, «на глаз». Оставшаяся часть будет лицом.

Длину лица делим на три равные части . Первая линия, как я и сказала — начало волос, вторая-брови, третья -край носа.

На линии глаз, той что находится ровно по середине ГОЛОВЫ, рисуем глаза . Обратите внимание, расстояние между глаз равно длине одного глаза.

Зрачки у нас не находятся ровно по середине глаза, а немного прячутся под верхнее веко.

Рисуем нос. С длиной мы уже определились, осталось определиться с шириной. Обычно, ширина крыльев носа равна расстоянию между глаз. Не забывайте проверять симметричность лица т.е. замерять расстояние от правой и левой части до линии по середине.

Данный урок от профессионального художника и вы узнаете, как нарисовать женский портрет. Урок разбит на несколько частей, в которых вы посмотрите инструменты для рисования портрета и шаги рисования лица, в деталях посмотрите рисование волос. Большинство художников начинают с рисования эскиза лица, но у данного автора другой подход, он сначала начинает рисовать глаз и постепенно переходит к другим частям лица у девушки. Жмите на изображения, все они имеют большое расширение.

Инструменты.

Бумага .

Я использую бумагу Daler Rowney’s Bristol Board 250g/m2 — именно ту, что на изображении, только размеры варьируются. Она достаточно плотная и гладкая, чтобы штриховка на ней выглядела мягче.

Карандаши .

Мне попался карандаш Rotring, незнаю, хорош он или плох по сравнению с другими, но меня устраивает. Использую карандаши с грифелями толщиной 0.35мм (основная работа над портретом выполнена им), 0.5мм (обычно использую для прорисовки волос, недетальной, потому что с этим справляется 0.35мм карандаш) и 0.7мм карандаш.

Электрический ластик .

Гораздо чище стирает, нежели обычный ластик, да и более аккуратно смотрится. Мой выбор пал на Derwent Electric Eraser .

Клячка.

Пользуюсь клячкой от Faber-Castell . Очень полезный инструмент, благодаря тому, что принимает любую нужную вам форму. Обычно использую для выделения бликов в глазах, высветления некоторых прядей волос и прочей тонкой работы.

Растушевка .

Представляет собой заострённую с обоих концов палочку из бумаги разной толщины, обычно используется в тех местах, где нужно смягчить тон.

Как нарисовать глаза.

Рисовать портрет обычно я начинаю с глаз, потому что относительно него и его размера я выстраиваю портрет и другие части лица, не могу сказать что это у меня идеально получается, но я стараюсь с каждым портретом делать это более точно, тренируя глазомер. Отмечаю зрачок, намечаю радужку и намечаю форму и размер глаза.

Вторым шагом я ищу самое светлое место на радужке, чтобы затонировать всю радужку, не давите на карандаш, старайтесь делать однотонные штрихи, словно рисуете кольцо, которое постепенно расширяется.

Третьим шагом я начина делать затенения, добавлять прожилки и т.п. Главное не увлечься и не сделать глаз слишком тёмным.

Вот так примерно выглядит законченный глаз. Не забывайте, что у века есть объём, поэтому никогда не рисуйте ресницы, словно они идут прямо из глаза.

Таким же способом рисуем и второй глаз, попутно отмечая линии где буду лежать волосы. Не забывайте нажать на картинку, чтоб ее увеличить.

Как нарисовать портрет.Рисуем лицо и кожу.

Когда нарисованы оба глаза, уже проще рисовать форму лица и замечать, если где-то будут перекосы. Попутно намечаю волосы и линии прядей на правой стороне рисунка.

На этом шаге я рисую нос и рот. Старайтесь штриховать аккуратно, а не абы как. Следите за направлением штрихов. Можно понемногу добавлять тени и полутона

На этом шаге я завершаю рот, дорисовываю мелкие детали, вроде бликов на губах (если используется косметика). После этой стадии я обычно стараюсь завершить линии лица, чтобы не было перекосов. И на следующем этапе я окончательно дорисовываю линии лица, намечаю волосы, отмечаю места, где будут лежать пряди и растрепавшиеся волосы (а без них обычно не бывает).

Затем я начинаю прорисовывать тени и полутона на лице, чтобы придать ему некоторую объёмность.

И наконец я рисую всё остальное, что находится рядом с лицом (волосы, элементы одежды, кожу шеи и плеч, украшения), чтобы больше к нему не возвращаться.

Как нарисовать волосы карандашом.

Рисование волосы я начинаю с того, что намечаю, как ложатся пряди, где у них тёмные места, где светлые, где волосы отражают свет. Как правило здесь подключается 0.5мм карандаш, потому что сильной деталировки я в волосах не делаю. Исключение составляют выбившиеся из прядей единичные волосы и растрепавшиеся прядки.

Затем я штрихую, периодически меняю силу нажима и угол наклона, чтобы волосы выглядели разнообразней. При рисовании волос не делайте движений карандашом «взад-вперёд», штрихуйте только в одном направлении, допустим сверху-вниз, так меньше шансов что волосы будут сильно разниться в тоне и сильно выделяться на фоне остальных. Иногда меняйте угол наклона, потому что волосы не лежать настолько ровно.

Когда со светлыми частями волос покончено, можете добавлять более тёмные волосы, но не забывайте иногда оставлять между ними небольшие пространства, так волосы не будут выглядеть однотонной массой и вы сможете выделять отдельные пряди, которые лежат под другими прядями, или же наоборот, над ними. И так продолжая, у вас скорее всего получится рисовать волосы, не тратя при этом слишком много усилий и времени. Для того чтобы высветлить некоторые волосы используйте клячку, сомнув её, чтобы она была достаточно плоской,тонкой для выделения волос.

Для того, чтобы освоить портрет, нам нужна бумага, карандашик и на крайний случай – на очень крайний – ластик. Его мы используем лишь тогда, когда поймем, что карандашом рисунку мы уже никак не сможем помочь. Затем изолируемся от общества – просим окружающих вам не мешать – и торжественно приступаем учиться рисовать портрет карандашом .

Чтобы было удобнее правильно понимать и выполнять рисунок, лучше придерживаться своеобразной «инструкции по использованию ».

Для начала нужно сделать подробный осмотр нашего предмета рисования – , то есть. Нужно очень тщательно рассмотреть все, и продумать форму… А лучше – сделать пару набросков, чтобы было удобнее увидеть конструктивную форму.

Было бы весьма хорошо прорисовать саму натуру в разных положениях, с разными поворотами и ракурсами. Можно также легонько поводить по предмету рисования карандашиком, чтоб ощутить то, как именно устроена форма.

Теперь не менее важная часть в портрете – это ваше место работы . Его нужно подбирать с учетом удобного и приемлемого обзора натуры. Для начала, лучше чтоб сама натура находилась в спокойном состоянии – то есть никаких сильных и необычных ракурсов.

Компоновка композиции

Теперь нужно скомпоновать всю композицию на бумаге. В этом пункте наш работает в усиленном режиме, ведь нам нужно будет найти места для отдельных частей композиции – для головы, и туловища .

Перепроверяем основные объемы, обнаруживаем повороты и главные, базовые оси построения. Теперь нам нужно выстроить форму: сначала все вместе, потом все по очереди и затем снова все вместе.

При каждом изменении или дополнении рисунка, нужно помнить и о перспективном соотношении, пропорциональности форм и соответствии этих форм друг другу. То есть, нужно следить за тем, чтоб все было гармонично.

Теперь нам нужно выделить извечное противостояние – иными словами, нам нужно разделить свет и тень. Для этого используется аккуратная неспешная .

Моделирование формы портрета

Следующий шаг – моделирование формы с учетом того, что у нас уже есть: ложащейся светотени и пространственного видения . В процессе моделирования разных мелочей важно помнить, что эта мелочь является частью всего, а, значит, должно гармонично в это «все» вписываться.

В результате у вас должно выйти нечто вот такое

Как и у любого ученика, у вас обнаружатся ошибки – не сомневайтесь, но и не расстраивайтесь. Сейчас приступим к их разбору, а, соответственно, и к исправлению.

Итак, одна из самых распространенных ошибок, вернее даже эффектов – это то, что работа сильно темная, перечерчена. Второй же эффект – воздушные формы, они как бы ватные, не похожие на настоящие. Такой рисунок еще называют чугунным. Все дело в нарушении пропорций. Ну, к тому же, могут быть чрезмерно выражены и линии построения.

Причинами таких дефектов могут послужить проблемы художника со светотенью . Вернее даже, со светотенью на объемах. Ведь он пытается передать правильно объем головы, но ему никак не удается отделять частное от общего, то есть наложить тень не только по всему рисунку, но и по отдельным частям так, чтобы выглядело это приемлемо.

Может быть, также ошибка в том, что человек, который пытается нарисовать портрет, никак не может связать отдельные детальки в общую картинку и рисунок выглядит… будто порванным. Рисовальщик пытается с помощью штриховки «затереть» эту оплошность.

Иными словами, рисовальщику стоит еще раз проработать рисование деталей.

Если вышеперечисленные эффекты имеют место на вашем рисунке, то приступим к методам избежания подобного. В случае, если во время передачи формы штриховкой, вы чувствуете, что что-то не так – немедленно отложите работу над тональностью и еще раз внимательней рассмотрите объем головы. Можете легонько пройтись карандашом по форме, отметить с точностью любую деталь, наклоны, повороты, отступы и прочее. Благодаря этому, вы сможете ощутить и взаимосвязь всех участков между собой .

Более того, включаем наше логическое мышление – не опять, а снова — и рассматриваем эти самые детали головы, то есть то, где начинается и заканчивается, почему так, а не иначе. К тому же, с помощью этого анализа, вы сможете еще распределить свет и тень, а также положение в перспективе (какой предмет активный – ближе, а какой нет) .

С этой проблемой разобрались. Далее по-обратному отсчету: если вы, начав разбираться с конструктивной формой и объемом, вдруг и внезапно ощутили дискомфорт (внезапное желание чихнуть, сходить в туалет или выпить воды не считается) , то выбираем один из следующих вариантов действий.

Пробуем мысленно взглядом разделить предмет рисования (голову в нашем случае) по изгибам формы на плоскости. Таким образом будет легче смоделировать объем.

Прорисовка деталей

Стараемся понять суть формы: как именно она устроена. Затем строим объем с помощью всяких условных плоскостей или же конструктивных линий (если вы все смешаете – не страшно) .

Опять таки, выйти должно не менее хорошо, чем на рисунке:

Еще ниже приведен другой рисунок, который слегка перечерчен, но на нем гораздо удобней рассматривать, как пример, работу над объемом головы, тоном и деталями.

Очень сложно поставить в предназначенных для них ямках – обычно они выходят или плоскими, или выпученными, как у лягушки.

Так вот, при рисовании глаз нужно помнить об их конструкции – о том, что у них есть объемное глазное яблоко, нижние и верхние веки, надбровные дуги, имеющие свойство отбрасывать тень на глаза.

Также не легко распределить светотень на волосах: к примеру, верхняя часть волос осветлена, в то время как височная часть скрывается полутенью. Волосы на височной линии прорабатываются особенно четко , ведь именно там голова переходит в затылочную часть – этим мы показываем объемность волос.

Очень важно удачно совершить поиск пропорций объемов – как общего, так и по отдельности, деталей, взаимную пропорциональность этих деталей. То, что пропорциональность не найдена или искажена, вы поймете, если в нарисованном портрете не сможете узнать вашу натуру

Снова повторюсь: , потому не гнушайтесь потрудиться сначала над ними. Самое важное в – это основные пропорции, объем, всякие плоскости и конструктивные точки.

Можете ловить объем головы заинтересовавшего вас прохожего (или прохожей 😉 ), любимого актера или просто человечка из рекламы (нет, ну а что? хороший способ превратить долгие минуты рекламной паузы в интересное и полезное занятие ).

В этом уроки показаны этапы рисования быстрого портрета-зарисовки. Чтоб нарисовать этот портрет, необходимо знание хотя бы самых азов штриховки.

Шаг 1. Сначала необходимо нарисовать эскиз, для этого рисуем контур головы шею, проводим вспомогательные линии, указывающие направление лица, расположение глаз, носа и губ у девушки. Размер изображения очень большой, так что нажимайте на картинку и рассматривайте детали.

Шаг 2. Примерно разбираемся с перспективой. В этом этапе рисуем глаза, брови, нос, губы и подбородок. Потом стираем все вспомогательные элементы.

Шаг 3. Я начинаю работать в объемах, поправляя конструктив по ходу. Прорисовываем глаза, наносим тени.

Шаг 4. Начинаем делать штриховку с темных мест плавно двигаясь к освещенным.

Шаг 5. Нанося штрих пытаюсь его не тушевать, потому что тушевка часто выглядит грязными пятнами. Добавляем темные тени и переходим к рисованию шеи.

Шаг 6. Объемами исправляю анатомию, делая ее более человечной. Дорисовываем шею, начинаем растушевывать плечо и кофту, потом переходим к волосам.

Шаг 7. В конце ставятся блики, проверяется еще раз перспектива, добавляются детали.