Впечатление о картине мороз и солнце. Сочинение по картине В

Цыплаков — талантливый художник из-под кисти которого вышли великолепные работы. На многих из них художник изобразил природу нашей страны, при этом его картины, что та поэзия — смотришь на них, а мысленно начинаешь повторять строчки стихов знаменитых писателей. Так произошло и с картиной Цыплакова Мороз и солнце.

Картина Мороз и солнце

Картина Мороз и солнце, ее удачное название, ее изображение, напомнило мне строчки Пушкина: и картина полностью этим строчкам соответствует. А чтобы в этом еще больше убедиться, я сделаю описание картины в своем .

Описание картины Мороз и солнце

И вот, глядя на картину и работая над сочинением по картине Мороз и солнце, сразу примечаю большие сугробы и блестящий на солнце снег. Снег такой белый, что аж отдает синевой. На улице мороз и его просто чувствуешь, ведь этот морозный дух просто исходит от картины. Что самое интересное, само солнце художник не изображает, но его свет ощутим и мы видим, насколько ярко освещены солнцем дома, и насколько ослепляет свет, что отбивается от снега. Но в то же время понимаешь, что на улице никак не тепло, мороз сразу же начинает щипать за руки, щеки, нос. Мороз посеребрил все кругом, поэтому сейчас деревья стоят в инее. Все вокруг бело, и только лошадь, что тянет сани, выделяется коричневым цветом.

На санях сидит мужчина, возможно, он ездил в лес за дровами. Но теперь быстро направляется в деревню, чтобы согреться в доме. Едет мужчина по дороге, которая уже хорошо укатана, а значит, снег выпал давно, но благодаря крепким морозам, он не тает. От главной дороги отходят вытоптанные тропинки, которые ведут к домам, и как раз угол первого дома мы можем видеть. Получается, что деревня только начинается, а лошадь только-только въезжает на улицу.

В своем сочинении по картине Мороз и солнце еще раз хочу обратить внимание на ее название. Мороз и солнце — значит художник хотел обратить наше внимание именно на окружающую нас зимнюю красоту, именно на природу в суровую зиму. В это время земля полностью покрывается слоем снега, а голубизна и серость неба сливается с землей, и даже воздух кажется голубым от того обилия выпавшего снега и мороза, что стоит суровыми зимами. Это по-своему прекрасно, даже зимой природа нашей страны красивая.

Виктор Григорьевич Цыплаков был доверенным человеком советского времени, который был удостоен звания народного художника, которому даже разрешили рисовать похороны Сталина. Помимо портретов вождей и героев пролетариата, знатных людей РСФСР, крестьянско-селянский мотивов, художник рисовал также и в иных тематиках, для примера: "Пляж. Крым. Судак", "Ворота усадьбы Воронцовой-Дашковой" и т.д. Его "Мороз и солнце" действительно изображает «день чудесный» зимней поры. Правда прямой линии между Пушкинским «Зимним утром» и этой картиной Цыплакова проводить не стоит, ведь вся их схожесть заключается в погожем зимнем дне.

Картина представляет собой интересный симбиоз творческого, художественного восприятия исключительной красоты зимнего погожего дня и, в то же время, любимого советской властью возвеличивания прогресса индустриальной и технической мысли по всей территории союза. Потрясающая игра белыми полутонами делает чрезвычайно реалистичными ватное одеяло облаков, пушистые шапки снега на домах, сугробы рассыпчатого снега и его комья вдоль пробитой дороги. Колона гужевого транспорта с санями могла бы отлично вписаться в образы прошлых эпох, но добротные дома, мощная линия электропередачи выступают уверенными свидетелями того, что в этот населенный пункт уже пришел научно-технический прогресс, что «светлое будущее» вот-вот наступит. Поражает детализация прорисовки и цветового насыщения сложных деталей картины: стройных берез, лохматого куста, капитальных строений…

От всей картины просто веет чистотой и свежестью, даже немного сбитый и грязноватый снег на дороге не нарушает этого впечатления. На картине нет никакой обветшалости и безделья: люди куда-то едут по делам, вероятно что-то везут, дома стоят вроде бы без дела, но они построены очень хорошо, по электросети бежит ток, тропинки уже пробиты и протоптаны, хотя видно, что снег недавний, девственно чистый. Картина несомненно имеет свою художественную ценность и заслуживает того, чтобы на нее смотрели ценители, люди. В отличие от большинства представителей современного искусства, Цыплаков рисовал не для утонченных ценителей и капризных критиков, он рисовал для людей, народа, последователей, будущих поколений, может еще для славы. Эта неиспорченность творения чувствуется и работает действенной аттракцией картины.

Несмотря на явный оттенок советских лейтмотивов в картине, она представляет собой яркий образец устойчивости весомой доли индивидуальности художественного творчества под любым прессингом сильных мира сего. Нормальному человеку невозможно жить в определенном обществе и быть полностью от него независимым, безразличным к нему. "Мороз и солнце" это прекрасная русская картина двадцатого века.

Автопортрет

Виктор Григорьевич Цыплаков - Народный Художник РСФСР, Член-корреспондент Академии Художеств СССР, Заслуженный деятель искусств РСФСР, дважды Лауреат Сталинской премии СССР.

С 1947 г. - руководитель персональной мастерской, с 1948 г. - ведущий преподаватель МГХИ им. В.И. Сурикова, с 1962 г. - профессор.

Виктор Цыплаков родился в 1915 году в Москве, в простой крестьянской семье. Вскоре семья Цыплаковых вернулась на родину, в село Бурминки бывшей Рязанской губернии. Ярких деревенских впечатлений хватило Виктору на многие годы жизни. Они не могли быть только радостными, это были годы гражданской войны, послевоенного голода.

По окончании Изотехникума Цыплаков поступил в Московский художественный институт. Главной школой для него была Третьяковская галерея. Учился на работах В.Сурикова, И.Репина, И.Левитана. Очень увлекал молодого художника А.Рябушкин. В западной живописи его привлекали Гварди, голландцы, Клод Моне и барбизонцы.

Вошел в историю советского искусства как мастер больших тематических картин: "А.М. Горький на Волге" (1945), "В.И. Ленин с крестьянами" (1959) и др. Композиция "В.И. Ленин в Смольном" (1947) стала классическим образцом парадного историко-революционного "портрета" сталинской эпохи.

Эскиз к картине "Ленин с крестьнами" 1959

Автор произведений на историко-революционные темы, а также портретов и пейзажей. Участвовал в исполнении важнейшего государственного заказа на картину "Передовые люди в Кремле" (совместно с В.П. Ефановым, С.И. Дудником, Ю.П. Кугачом).

Персональные выставки художника проходили в Москве в 1956 и 1986 годах. Работы В.Г. Цыплакова хранятся в ГТГ, ГРМ, ГИМ и других ведущих музеях мира.

Виктор Цыплаков - художник русского реализма. Он принадлежит к поколению художников, начавших свой творческий путь в годы Великой Отечественной войны. Осенью 1942 года он защитил дипломную работу-картину "В.И.Чапаев". Это произошло в Самарканде, где находился тогда Московский государственный художественный институт имени В.И.Сурикова и где, несмотря на трудности военного времени, продолжались занятия. В созданном образе Чапаева художнику удалось найти выразительный жест героя, понять и представить композицию как реальную сцену жизни.

В только что освобожденном Смоленске Цыплаков пишет величественный Успенский собор - олицетворение духовной несокрушимой мощи великого народа. Другой этюд изображает часть интерьера того же собора с высоким блистающим золотом иконостасом. Сдержанная, но внутренне богатая гамма красок звучит как хоровой распев, сообщая полотну особую содержательную емкость и выразительность. От тех далеких лет сохранился крохотный живописный эскиз с фигурой сидящего, глубоко задумавшегося В.И.Сурикова. Легким живописным намеком передана глубоко духовная атмосфера творчества замечательного мастера. Появление этого наброска не было случайностью. Молодой Цыплаков в ту пору много думал о русской культуре, думал о Горьком, с которым тогда связывалось "представление обо всем русском". В одном из эскизов рядом с Горьким изображен Ф.И.Шаляпин. Впоследствии художник отказался от создания картины на эту тему, но эскиз явился, своего рода, запевом к большой картине "М.Горький на Волге" (1945год), где художник изобразил молодого писателя на берегу реки в глубоком раздумье. Он смотрит на волжское раздолье - в мир широкой народной жизни.

Стремительно вошел художник в советское искусство. Его картины имели зрительский успех, печатались, путешествовали по стране и миру. В этом знаменательна судьба его большого полотна "Ленин в Смольном"(1947 год). В ней сказались плоды длительного изучения как бы заново открытых им художником мастеров Возрождения.

"Великому Сталину слава"

В 1940-50 годы неизменно участвует в Московских и всесоюзных выставках. Большая персональная выставка 1986 года в Академии художеств стала подлинным новым открытием художника. Цыплаков очень ждал эту выставку, готовился к ней, но так ее и не увидел. Выставка была лучшим подтверждением того, что его творчество не устарело, а напротив, оказалось вполне современным и более масштабным, чем это представлялось в недалеком прошлом. С особенно большой силой проявились национальные русские мотивы пейзажной живописи. Присутствующие на выставке невольно думали о месте художника в истории русского искусства, о его судьбе и нелегкой творческой биографии.

Творчество Цыплакова нельзя понять вне того направления русской пленэрной живописи, тесно связанной с именами К. Коровина, А.Степанова, А.Архипова, С.Жуковского, П.Петровичева, С.Малютина, художников конца 19 начала 20 веков. Все они испытали воздействие импрессионизма. Хотя восприятие этого направления в русском искусстве всегда было самостоятельным, получая при этом национальную окраску. Цыплаков очень любил Коровина. В своем увлечении коровинским направлением, сблизился со своим старшим современником С.В.Герасимовым. Почти в одно и тоже время они создавали портретные образы крестьян, писали свои "Зимы" и "Зимки".

Цыплаков много и упорно работал с натуры, развивал одни и те же мотивы. У него часто повторяются террасы с разными видами - в сад, на улицу или в лес, терраса зимой, летом с присевшей отдохнуть женщиной или осенью "Жаркая осень". Это самостоятельный поэтический цикл, охватывающий все времена года, извечный круговорот природы. В картинах весеннего обновления ему удается проникнуть в глубины потаенной, внутренней жизни природы. Особенно интересны весенние пейзажи "Последний снег", "Снег сошел", в которых поэтически проникновенно передано состояние протаявшей, ожидающей тепла земли.

"Весна в Троицком" 1962

Русское начало выражается в неизменном тяготении художника к своеобразной музыкальности в мотивах. В этом один из секретов эстетического обаяния полотен. Цыплакову был особенно понятен древний поэтический образ "поющего" солнца. "Мороз и солнце". Близость к русской поэзии и музыке (русскому романсу) чувствуется даже в названиях картин и этюдов: "Последние дни осени", "Зимушка-зима", "Март-бокогрей".

Образ укрывающего землю снежного покрова связан и с храмами "Собор Рождества Богоматери в Суздале", "Церковь Благовещения в Борисоглебске". Это очень важная сторона искусства художника, представившего землю украшенной "величеством" сияющих на ней храмов. В зимних пейзажах особенно обращает на себя внимание виртуозное мастерство художника - разнообразная кладка красочного слоя, то более плотного и весомого, то, напротив, размытого воздухом, почти акварельного. Не случайно этюд "Мороз и солнце", который находится ныне в Третьяковской галерее, вызвал бурное восхищение И.Грабаря.

Особое место в живописи Цыплакова занимают автопортреты. Особенно стоит отметить последний по времени автопортрет (с догорающей свечой, 1985), передающий совершенно особую атмосферу одиночества и глубоких раздумий. Ему всегда больше удавались портреты близких, родственных по духу людей. Портрет художника-поэта П.Родимова (1953) - сложный и тонкий по живописи; портрет Л.Леонова. (1949).

Цыплаков был художником-педагогом. Многолетняя преподавательская работа в Суриковском - это целая эпоха, во многом определившая направленность и характер воспитания молодых художников на живописном факультете. По словам Виктора Цыплакова, главный смысл своей деятельности видел в том, чтобы огонь не угас и продолжались традиции лучшей в мире русской реалистической школы.

Сочинение по картине художника Виктора Цыплакова «Мороз и солнце» часто задают в школе в 7-8 классах.

Виктор Цыплаков - художник-реалист. Он писал портреты, храмы, картины на революционные темы, пейзажи. Известная работа мастера, считающаяся одной из лучших, - зимний этюд «Мороз и солнце». Название Цыплаков взял из стихотворения А. С. Пушкина «Зимнее утро».

На полотне слева можно увидеть освещенные лучами деревенские дома. Вдоль них тянутся линии электропередачи (возможно, это столбы и провода телеграфа). Справа вдалеке - лошади, впряженные в сани. Мужчина, едущий на первой повозке, поднял руку верх. Он то ли сигнализирует о чем-то сидящему в следующих санях, то ли машет тем, кто их встречает в самой деревне. А может, просто подгоняет животное.

Чуть за дорогой растет березка. Она раскинула свои ветки. И когда смотришь на них и на поднятую руку ездока, во всём этом чувствуется какая-то разудалость, необъяснимая веселость. В середине картины наблюдаем тропинку от домов и центральную дорогу, на которую въезжают сани. На заднем плане видны разрозненные деревья и кустарники и совсем вдалеке лес.

Оттенки, использованные при написании картины, небогатые. Это полутона розового, голубого, золотистого. Также присутствует белый и серый цвет. Небо больше голубоватое. Оно хоть и зимнее, но не низкое, не давящее, намекающее на предстоящий погожий день. Снег вблизи розоватый, серый - где падают тени, белый вдалеке и на крышах домов и построек. Кустарники перед домами золотисто-розовые, за повозками сероватые.

Над ними возвышается окутанная снегом березка. Она также выписана полутонами - розоватая, сероватая, грязно-белая. Пейзаж вызывает ощущение приближения необъяснимой радости. Во-первых, люди возвращаются домой. Наверное, их с нетерпением ждут, хорошо встретят, дадут согреться и отдохнуть после дороги. И, во-вторых, будто сама природа приветствует путешественников. Солнце только начинает разогреваться, но уже видно, что день будет теплым и ярким. Хорошо освещена центральная дорога.

Присутствует атмосфера усиления. Кажется, что ты стоишь где-то сбоку, мимо тебя сейчас проедут эти повозки, обдадут холодным ветерком, и останется ощущение какой-то новизны. Как будто ты сам откуда-то приехал, и тебя очень ждут в одном из домов деревни. Художник очень точно передал морозный воздух. Смотришь на картину и при вздохе ждешь ощущения холода внутри себя и легкого покалывания на лице. Еще известные пейзажные картины художника - «Картошку сажают», «На Волге», «Снег в деревне», «После дождя».

II вариант

«Мороз и солнце» - работа русского художника Виктора Цыплакова. Его творчество включает не только историко-революционную тематику. Мастер создаёт много портретов и пейзажей. Один из таких пейзажей знаком многим. Изображение русской зимы, полной снежного серебра и ярких солнечных отсветов на необъятных просторах сугробов. Такой предстаёт картина «Мороз и солнце».

На картине В. Цыплакова реальный пейзаж деревни, засыпанной снегом. Солнечный морозный день. вдали темнеет заснеженный лес. По деревенской дороге, проложенной в глубоком снегу, лошадка, запряженная в сани, везет из леса мужика. Он, на фоне зимнего пейзажа, главное действующее лицо, оживляющее тихое заснеженное село.

Дорога едва угадывается в сугробах, только тени на склонах обозначают её направление через село между потемневшими от времени домов. За селом просторы заснеженных полей и темнеющий лес. На картине художника, характерные для того времени, небольшие столбы. Это подсказывает время, когда был написан пейзаж. У домов растут деревья характерные для русской природы: березы, кустарник. Художник показал небольшой участок, скорее всего, окраины села. Такой сюжет призван раскрыть не деревенскую жизнь.

Главная идея - красота природы, застывшей в мороз. Глядя на картину, уходят на задний план все нюансы сельской жизни. Художник открывает величие и торжество зимнего пейзажа. Снежные сугробы укрывают село и раскинулись далеко за его пределы, сливаясь с горизонтом. В картине много света и солнца. Но глядя на искрящиеся голубые тени на сугробах и розовые отблески солнца, приходит впечатление жгучего звенящего в воздухе мороза. Нависшее над задумчивой красотой зимнего пейзажа небо, дополняет ощущение холода.

III вариант

Зимний пейзаж

«Мороз и солнце» - работа Виктора Цыплакова, великого мастера пейзажа. На картине зимний морозный день в селе. Край села, показанный художником, утопает под толстым слоем снега, нанесенного недавней пургой. В картине преобладают холодные белые тона с голубоватым оттенком. Они передают глубину морозного дня. Небо, над холодной красотой зимнего русского пейзажа, сливается вдалеке с горизонтом. Эта стертая грань придает пейзажу очарование сказочного царства, заполненного россыпью сокровищ.

Деревья, русские березы, голые кусты, небольшие елочки вдоль дороги, покрыты мерцающим инеем, что добавляет ощущение холода в картине. «Мороз и солнце» картина, которая передаёт сказочное очарование именно русской природы, такой, какой она оставалась во все времена. Об этом зрителю расскажут электрические столбы на сельской улице. Несмотря на прогресс, природа владеет зрителем также властно как в старину. Сказочность в картину вносит занесенная снегом дорога.

Солнце ярким светом заливает дорогу, деревья, кусты так, что на снегу смешиваются голубые и розовые оттенки. Запряженная в сани лошадь везет из лесу мужика, они четко выделяются на общем заснеженном фоне, оживляя зимнюю картину. Использование небольшого спектра оттенков, позволили художнику подчеркнуть холодность, морозность картины. Близость оттенков не допускают мрачности и унылости картины, напротив создавая прозрачность, сияние свежесть морозного дня.

IV вариант

Зимняя околица

«Мороз и солнце» - в этом пейзаже мастер воплотил свою любовь к русской природе. Кружева морозной зимы на небольшом участке села дают представление об особенностях мира времен года на Руси. Несмотря на шаги цивилизации, отраженные на картине В. Цыплакова природа остаётся прекрасной, показывая свой характер. Художником воспроизведена картина русской зимы. Вся земля покрыта ослепительно белым снежным ковром. Холодный его блеск под яркими лучами солнечного света дает понять, что стоит очень сильный мороз.

Тона картины, выбранные художником подчеркивают содержание названия картины «Мороз и солнце». Белый чистый снег на склонах сугробов окрашен в голубоватые тона. Искрится иней на редких деревьях и кустах. Шапки снега на маленьких ёлочках окрашены розовым цветом, но этот цвет несет лучи холодного солнца, не согревающего землю. Голубое небо, насыщенное серым цветом, далеко за околице у полосы далекого леса, сливается с горизонтом.

Деревенские избы в шапках снега на крышах, заснеженная дорога, по которой идут лошади, запряженные в сани. Хорошо видны первые сани, загруженные дровами. Мужик, погоняющий лошадь, в зимней крестьянской одежде, в поднятой руке кнут. Видна вторая лошадь. Небольшой караван спешит домой в тепло. Кроме саней с лошадьми на окраине села не видно людей, только протоптанная от дороги к дому тропинка подсказывает, что деревня живет, но скрипучий мороз разогнал по домам даже вездесущую ребятню.