Легкие пейзажи природы. Мастер-класс

Пейзаж – это вид изобразительного искусства, которое изображает первозданную красоту природы. У художника-пейзажиста фантазия неограниченная, так как в природе есть много нового и удивительного. Картина с изображением природы способна украсить дом и подарить уютное настроение, тогда как сам процесс рисования пейзажа доставляет релаксирующее удовольствие. Многим кажется, что нарисовать пейзажную картину легко, но зачастую они ошибаются, ведь чтобы нарисовать хорошую картину, нужно знать основы изображения перспективы и расположение светотеней.

Совет: Прежде чем начинать выполнять большую картину, потренируйтесь делать маленькие эскизы, для которых подойдут половинки листа А4.

Как нарисовать пейзаж карандашом

• Чтобы нарисовать хорошую картину, сложно ограничиться одним лишь карандашом, так как потребуются минимум три: мягкий (B), твердый (Н) и средний (НВ), а также очень мягкий ластик. Для начала потренируйтесь основам штриховки, как показано на картинке:

• Тем самым посмотрите, с какой силой вам нужно давить на карандаш, чтобы добиться того или иного цвета. Также попробуйте нарисовать шар и заштриховать его, используя для наглядности рисунок:

• Это поможет выучить расположение бликов и теней. Чтобы нарисовать пейзаж, можно посмотреть в окно, выйти на улицу, или же первоначально попробовать фото.

Как нарисовать пейзаж – заснеженная елочка

• Выберете понравившееся фото в интернете. Для наглядности используем эту картинку:

• Для начала выберете расположение вашей елочки на листе, прикиньте её размер, затем нарисуйте треугольник. Или же, можете нарисовать палочку (как мы рисовали в садике). Ни в коем случае не используйте линейку, рисовать линии нужно строго от руки. Иначе Вы никогда не научитесь рисовать. Затем схематически обозначьте снежный покров, делая штрихи сверху вниз, от треугольника или палки (смотря что вы нарисовали) очень тонкими линиями, чтобы их можно было легко стереть.

• Далее начните прорабатывать более рельефные формы ели и нарисуйте на ветках снег. Те части веток, которые остались без снежного покрова, затемните, используя мягкий карандаш. Снег не бывает белоснежным, поэтому немного заштрихуйте его, сделайте более рыхлым.
• Когда елочка будет готова, нарисуйте позади фон, который вам понравится. Это могут быть снежные поля или же небольшая деревушка с множеством домиков.

Важно! Даже если вы рисуете ночной пейзаж, тень от дерева обязательно нужно проработать.

Помните, чем ближе находится предмет, тем он выглядит ярче, соответственно, чем дальше – тем штриховка бледнее. Также не забудьте прорисовать падающую тень от елочки.

Рисуем снежный пейзаж акварельными красками

Пожалуй, акварельными красками сложнее всего научиться рисовать, потому что они требуют очень много воды. Они постоянно растекаются, а если нечаянно сделать неправильный мазок, то в отличии от гуаши, акварель не сможет его перекрыть. Как говорят в художественной школе – смыть лишний цвет с бумаги поможет обильное литье воды из под крана на листок. Помните, что качественные акварельные краски не имеют белого цвета. Белый оттенок заменяет вода.

Вам понадобится специальная бумага (акварельная бумага очень плотная на ощупь), краска и кисточки: маленькая, средняя и большая. Так как акварель – самая не вязкая краска, то кисти должны обладать упругостью. Лучше всего подойдут кисти из волоса белки.

• Нарисуйте линию горизонта, обозначьте тропинку.

• Далее нарисуйте небо, используя желтую, голубую и фиолетовую краску.

• Нарисуйте вдали деревья, используя черную, коричневую и зеленую краски. Сначала цвета, а потом уже, когда фон подсохнет, проработайте линии деревьев. Так как это задний фон, старайтесь, чтобы он был бледноватым.

• Ветки переднего плана сделайте более четкими.
• Прорисуйте тропинку темными цветами, учитывая расположение теней. Также рыхлость снега обозначьте серой краской.

Важно! Хоть акварель и требует много воды, постарайтесь не переусердствовать, в противном случае, лист бумаги согнется.

На самом деле научиться рисовать достаточно не сложно, главное – проявить свою фантазию. Если у вас с первого раза не получится – не переживайте. Не у всех великих художников выходили гениальные картины с первого раза. Просто получайте удовольствие от процесса. Даже если вы только начинаете рисовать, постарайтесь купить сразу более хорошие краски, кисти и карандаши, потому что, например, вылезшие волоски из кисточки вам сразу испортят настроение.

Есть возможность посещать изостудию или художественную школу. Потому, обзаведясь соответствующими пособиями и находя тематический материал в интернете, юные художники стараются сами овладеть азами профессионального рисования.

Общие пояснения

В данной статье мы разберемся с тем, как нарисовать пейзаж, как правильно передать перспективу, познакомимся с другими теоретическими понятиями и их практическим воплощением на бумаге или холсте. Итак, первая рекомендация, относящаяся ко всем прежде чем начать работать красками или другими цветными инструментами, стоит с помощью простых карандашей и ластика сделать набросок, который затем будет доводиться до совершенства. Для эскиза лучше всего подойдёт обычный альбомный лист или ватман.

Теоретическая основа

Поэтапное рисование

А теперь разберёмся с тем, как нарисовать пейзаж поэтапно.

• Лист альбома следует расположить вертикально. Так рисовать будет гораздо удобнее.
• Распределяя изображаемые предметы и детали, учитывайте принцип гармонии, чтобы не было смещения рисунка влево или вправо, чтобы не «утяжелялся» тот или иной его край.
• Говорить мы будем о том, пейзаж. Работа начинается с прорисовки земли, основных деталей рельефа.
• Далее переходим к деревьям переднего плана, а затем - дальнего. Всё время следует помнить о правильном пространственном распределении предметов.
• Теперь очередь мелких деталей: островков снега, травки на проталинах, лужиц, листвы и т.д.
• Следующий этап - штрихование. Оно наносится не на весь рисунок, а на отдельные его части. Тогда эскиз не потеряет своей изначальной лёгкости, воздушности. Делается штриховка мягким карандашом. Сильно «чернить» не нужно лужи и облака, не забывайте об игре света и теней. И кроны деревьев лучше штриховать тоже в «массе», не вырисовывая отдельно каждый листииначе рисунок потеряет свою естественность.

К кисточкам и краскам

Когда зарисовка окончена, внимательно всмотритесь, всё ли получилось именно так, как вам хочется? Подправьте огрехи. Может быть, есть необходимость нарисовать ещё один эскиз, а затем переходить к кисточкам и краскам. Следует заметить, что пейзаж, особенно весенний, лучше всего или сухой пастелью. Так легче вам будет передать лучезарность и воздушность весеннего воздуха, нежности красок, самой атмосферы начала этого чудного времени года.

Природа очень красивая. Каждый её элемент – индивидуальность с неповторимым дизайном. Поэтому сегодня попробуем воплотить её на листе бумаги. Готовую картину можно будет поместить в рамку и любоваться ею в любое время.

Необходимые материалы:

• цветные карандаши жёлтого, зелёного, синего, коричневого тонов;
• чёрный маркер;
• обычный карандаш;
• лист бумаги;
• ластик.

Этапы рисования:

1. Рисуем горизонт в виде линии. Вдалеке у нас будут , которые обозначим на листе в виде треугольников. Далее сотрём между ними линии и оставим только контур.

2. Возле гор вдалеке будут видны кустарники и . Также нарисуем и обозначим их на своём рисунке. От гор будет идти длинная и довольно широкая тропинка, которая выведет к зелёной поляне с деревьями. В правой стороне листа нарисуем небольшое дерево.

3. Теперь перейдем к первому плану и прорисуем большое дерево с левой стороны. У него будет широкая и массивная крона с большим количеством веток. Количество листвы будет небольшим, но, несмотря на это, дерево смотрится большим, нежели горы вдалеке. Не забудем и о мелкой листве на поляне.

4. Обводим маркером каждую линию, дополняем мелкими деталями. Ненужные линии стираем ластиком.

5. Делее, переходим к стволам двух деревьев и раскрашиваем их коричневым карандашом.

6. Теперь раскрасим листву на деревьях светло-зелёным карандашом.

7. Для затемнения используем карандаш изумрудного или тёмно-зеленого цвета.

8. Такими же карандашами раскрасим зелёную поляну и траву на нашем рисунке.

9. Вдали видны горы. Им придадим синий цвет, а у подножья будут зелёные оттенки. При смешивании двух цветов получим очень красивый и оригинальный вид.

10. Тропинку разукрасим жёлтым карандашом, а у линии контура пройдёмся коричневым.

11. Напоследок нарисуем небо светлым синим карандашом.

12. На этом мы заканчиваем наш поэтапный рисунок. На нём можно увидеть и горы, и зеленую лужайку с тропинкой, и деревья, и чистое голубое небо. Любой из вас, захотев отдохнуть от городской суеты, хотел бы оказаться в таком чудесном месте! Цените окужающий нас мир!

Сейчас мы рассмотрим, как нарисовать пейзаж карандашом поэтапно для начинающих. В нем будет пальма, берег и река. Этот урок для начинающих и направлен на закрепление знаний по технике рисования штриховки. Если вы не знаете основ, то сначала вам нужно изучить , потом .
Рисуем эскиз пейзажа.

Ниже представлена таблица, в которой по номерам показаны разные тона при штриховки.

Посмотрите, что и каким вариантом штриховки будем рисовать. В каждом пункте в скобочках будет указан номер, каким тоном воспользоваться.

Используйте разной мягкости карандаши, чтобы создать определенный тон, чтоб создать сильный контраст. Автор начинает с нанесения светлых тонов(1) у неба и воды карандашом 2Н.

Делаем диагональные штрихи из верхней части неба(2), низ этих линий делаем светлей путем ослабевания нажима на карандаш 2Н. Делаем горизонтальную штриховку на переднем плане воды(2), создает иллюзию ряби. Не забудьте удалить горизонтальную линию горизонта в острове, прежде чем начать штриховать.

Заштрихуйте самую дальнюю гору (берег) (3),которая находится вдалеке карандашом НВ(слабо жмите на карандаш). У острова (в котором мы должны были стереть линию) делаем тени карандашами НВ и 2В,а маленькую часть его на переднем плане штрихуем 2В и 4В. Светлые тона(4) острова выполнены карандашом НВ. Не торопитесь. Если вы начнете уставать или почувствуете разочарование, сделайте перерыв. Когда вы возвратитесь к уроку, вы посмотрите свежим взглядом и сможете исправить то, чем были недовольны.

Карандашом НВ рисуем отражение острова в воде(5). Тон используем темнее, чем сам остров на данном этапе. Линии штриховки делайте горизонтальными, а не под углом. Возможно вам будет легче добавить линии штриховки повернув рисунок(лист) боком. Закрашиваем землю на переднем плане(7), штрихи делаем 2В карандашом. Автор пишет, что в настоящее время этот стиль эскизов ее фаворит. Однако, вы уникальная личность со своими собственными предпочтениями. Т.е. вам необходимо экспериментировать с разными техниками в рисовании, пока не найдете стиль, который вам больше всего подходит!

Используйте карандаш 4В, чтоб нарисовать несколько загогулин на переднем плане. Эти линии будут имитировать небольшие кустарники и листву. Рисуем ствол.

Добавляем штрихи карандашом 2В вдоль нижней части острова(6). В верхней части острова светлые области, ниже темней. Автор оставила крошечную горизонтальную полоску света, где земля встречается с водой. Кроме того, она использовала заточенный карандаш НВ, чтоб нарисовать несколько небольших деревьев и кустарников на острове. Ветви у пальмы рисуем 2В карандашом.

Используйте наточенные НВ и 2В карандаши, чтоб нарисовать мелкие ветви на верхней части пальмы. Ветви, которые находятся на переднем плане намного темнее, чем те которые дальше.

Отойдите от рисунка и посмотрите на штриховку. Возможно вам придется сделать некоторые зоны светлее или темнее. Чтоб сделать темнее, просто добавьте дополнительные линии между другими линиями штриховки. Чтоб сделать светлее, возьмите мягкую резинку и осторожно пройдитесь. Подпишите свое имя, напишите дату и отложите рисунок с улыбкой.

Не бойтесь использовать разные методы штриховки. Не стоит рисовать так, как вам не нравиться, впоследствии могут возникнуть проблемы, нужно искать новые методы. Если вы сделали даже очень ужасный рисунок, можете повторить подход снова! Имейте в виду, чем больше вы практикуетесь в рисовании эскизов, тем быстрее и лучше у вас станет получаться. В хороший день вы сможете нарисовать несколько разных и замечательных эскизов в течении часа!
Автор: Brenda Hoddinot, сайт(источник)

В этом уроке показывается работа с цветом и техники работы с кистью, а так же поэтапная работа над задним, средним и передним планами.

Новичкам лучше всего использовать недорогие акриловые или масляные краски. Например акриловые краски фирмы "Сонет"

Для урока выбрана эта картина. Простой ночной пейзаж с небольшой работой кистью над чертополохом на переднем плане.

Это набросок. Горизонт расположен ниже середины, две горы, участок с волнами и песчаная дюна на переднем плане. Делайте набросок небрежно, так, как видите на фотографии.

Смешайте немного кадмия желтого светлого с белым и начните писать небо.

Добавьте кадмий желтый темный и больше кадмия желтого светлого, чтобы получить такой цвет.

Нанесите краску там, где я на фотографии, и, соответсвенно, сделайте цветовую растяжку.

Добавьте кадмия красного светлого и черного в полученный последним цвет, чтобы получить такой цвет, как на этой фотографии.

Заполните цветом гору, которая позади.

Добавьте кадмий красный светлый и голубой, чтобы получить следующий цвет.

Напишите другую гору, как вы видите на этой фотографии.

Добавьте тех же цветов для горизонта.

Заполните задний участок краской, как вы видете на этой фотографии.

Добавьте черный, кадмий красный светлый и голубой, чтобы получить этот цвет.

Сделайте смесь как для гор или используйте немного той, что осталась и продолжайте писать.

Смешайте голубой и красный до тех пор, пока получите такой цвет и заполните краской там, где вы видите на фотограграфии.

Здесь смешано больше черного, красного и голобого, чтобы получить темнее цвет. Мазками вверх смешивайте краску на холсте, чтобы получить пушистые очертания мягкой травы.

Здесь я использовал веерную кисть, чтобы добавить пушистости. Веерная кисть очень хороша для такого процесса. Теперь нужно подождать, чтобы все высохло перед тем, как продолжить.

Удостовертесь, что поверхность высохла прежде, чем сделать следующий шаг. Для основного цвета пены смешиваем голубой, немного черного и белого.

После того, как написаны основная волна и несколько сзади, я добавляю узор пены на переднем плане.

Так ваш подмалевок должен выглядеть. Оставьте высохнуть перед тем, как продолжить.

Плоской кистью смешайте черный, фталоцианин зеленый и кадмий красный, чтобы получить темно-зеленый цвет. Красный глушит яркость, но оставляет зеленый тон.

Нарисуйте линии так, как видите на этой фотографии. Хитрость в том, чтобы они выглядели более натурально их нужно расположить на разном уровне. Старайтесь избегать сильно изогнутых и сильно прямых линий. Попрактикуйтесь на отдельном холсте, если вы не уверены в себе.

Начинаем писать основу чертополоха, двигая кисть снизу от середины в сторону.

Сейчас смешайте неополитанскую желтую с кадмием желтым светлым, чтобы осветлить темно-зеленую смесь. Полученный цвет мы будем использовать для выделения самых светлых участков на переднем плане.

Добавьте стебли чертополоха так, как видете на этой фотографии. Пусть они перекрывают друга под разными углами, чтобы максимально добиться натурального эффекта.

Тем же цветом, изгибая и поворачивая кисть, мазками пишем листья. Для этого нужна практика, поэтому потренируйтесь на другом холсте, чтобы получить правильный эффект в обоих направлениях: вправо и влево.

Здесь я использовал ализарин кримсон, чтобы изменить цвет листьем. Это придает интереса и игры переднему плану.

Намешайте светло-голубой цвет для цветов чертополоха. Используете голубой или фталоцианин голубой.

Пишем резкими движениями снизу, чтобы цветок как бы растворялся в темноте. Вытретите кисть и повторите, так вы не получите темный цвет сверху. Используйте белый и желтый для выделения ярких мест.

Урок окончен.

Возможно вам понадобиться несколько раз, чтобы положить правильно мазки. Не отступайте, продолжайте. Не бойтесь ошибок, потому что вы все-равно будете их делать. Напишите эту картину 3 раза и на четвертый раз у вас все получится правильно. Используйте художественные панели, они недорогие и хороши для практики.